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Recensione TIFF: "Color Out of Space" dipinge un'immagine disordinata

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Colore fuori dallo spazio

Il regista Richard Stanley torna al cinema narrativo dopo oltre 20 anni con Colore fuori dallo spazio, un adattamento ipnotico di HP Lovecraft. Pubblicato nel 1927, la storia è una delle opere più popolari di Lovecraft e si dice che sia il suo preferito dei suoi racconti. Stanley porta il suo amore per Lovecraft nel film e aggiunge il suo tocco personale al racconto, creando un'esperienza unica e creativa.

Interpretato da Nicolas Cage (Mandy), Joely Richardson (Event Horizon), Madeleine Arthur (I maghi), Brendan Mayer (L'Ospite), Giuliano Hilliard (The Haunting of Hill House), Elliot Cavaliere (C'era una volta) e Tommy Chong (famoso per Cheech e Chong), Colore fuori dallo spazio segue la famiglia Gardner mentre un meteorite si schianta nella loro fattoria. Questa roccia spaziale emette un colore indescrivibile che influenza tutta la vita nelle vicinanze in modi misteriosi e terrificanti. Presto, la famiglia è lasciata a badare alle proprie vite mentre il colore si diffonde nella loro terra, lasciando il caos sulla sua scia. 

L'orrore cosmico lovecraftiano può essere una sfida poiché gli effetti dei mostri sono fondamentali. Se chiedi a qualsiasi fan dell'horror, ti diranno volentieri che gli effetti pratici sono sempre preferibili. Per fortuna, Stanley usa effetti pratici per i momenti più orribili del film, il che è davvero apprezzato.

Ricorda i disegni di Rob Bottin per La cosa, i mostri di Colore fuori dallo spazio sono abbastanza efficaci. Gli effetti CGI sono sovrapposti agli effetti pratici per migliorarli con il colore titolare, tuttavia, in alcuni casi la quantità di utilizzo CGI mette in ombra l'effetto pratico, quindi è difficile dire cosa è stato realizzato fisicamente. 

tramite IMDb

Per la maggior parte, Colore fuori dallo spazio colpisce alcuni dei battiti narrativi del racconto originale, sebbene alcune modifiche siano state apportate con effetti variabili. Naturalmente si sono verificati alcuni cambiamenti che influenzano lo sviluppo della trama, sebbene ci siano anche alcuni aggiustamenti accessori che cambiano il tono generale del film. 

Piuttosto che una raccolta di bestiame generico, la fattoria di famiglia è popolata da un branco di alpaca. Il più delle volte, questi alpaca fungono da battuta finale che può essere fonte di distrazione poiché rendono ogni scena un po 'sciocca (perché gli alpaca sono naturalmente un po' assurdi). 

Più personaggi sono combinati in un idrologo che funge da mediatore scientifico ogni volta che è necessaria la conoscenza. È un po 'strano che un idrologo venga consultato per la scoperta di un meteorite, o sappia che aspetto hanno le ustioni da radiazioni, ma è meglio non soffermarsi su questo ... l'uomo conosce la sua scienza.

tramite IMDb

Ci sono alcuni altri semi narrativi piantati che non crescono davvero in nulla e potrebbero essere tagliati completamente senza influenzare affatto il film. Si aggiungono allo sviluppo del personaggio, ma generalmente non sono necessari in quanto ci sono altri modi per costruire la relazione del pubblico con e la comprensione di questi personaggi senza riempitivi inutili.

Ciò che è più stridente è il fatto che ogni attore sembra lavorare in un film diverso. Le esibizioni sono ovunque in termini di tono con vari gradi di intensità. Nicolas Cage è al centro della scena in una delle sue esibizioni più caute fino ad oggi, alternando un contadino sciatto (intenditore di bourbon slash) e folli in piena regola su un grilletto a forcina. Quando affrontano una gabbia scardinata, gli attori esprimono il loro dialogo con una tale sincerità che può essere abbastanza comico, anche se non è chiaro se questo sia sempre intenzionale. Il cast non può eguagliare la sua eccentricità e non ci prova, quindi come risultato finale, l'energia è molto irregolare.

Come adattamento di Lovecraft, Colore fuori dallo spazio è ok. Non è particolarmente buono o cattivo, anche se potrebbe non essere quello che ti aspetti quando senti la combinazione di Lovecraft, Nic Cage e Richard Stanley. È ipnoticamente divertente, in particolare per i suoi Cage-isms, ma nel complesso potrebbe essere più coeso. 

Colore fuori dallo spazio si allontana dalle linee per disegnare la propria immagine unica e il risultato finale è un po 'disordinato. Il film è già stato acquisita da RJLE Films davanti al suo Midnight Madness prima mondiale. Ma la vera domanda è: il pubblico lo comprerà?

Colore fuori dallo spazio

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Editoriale

Perché NON vuoi andare alla cieca prima di guardare "The Coffee Table"

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Potresti voler prepararti per alcune cose se hai intenzione di guardare Il tavolino da caffè ora noleggiabile su Prime. Non entreremo in spoiler, ma la ricerca è la tua migliore amica se sei sensibile ad argomenti intensi.

Se non ci credi, forse lo scrittore horror Stephen King potrebbe convincerti. In un tweet pubblicato il 10 maggio, l'autore afferma: “C'è un film spagnolo che si chiama IL TAVOLINO DA CAFFÈ on Amazon Prime ed mela +. La mia ipotesi è che tu non abbia mai visto, nemmeno una volta in tutta la tua vita, un film nero come questo. È orribile e anche terribilmente divertente. Pensa al sogno più oscuro dei fratelli Coen.

È difficile parlare del film senza rivelare nulla. Diciamo solo che ci sono alcune cose nei film horror che sono generalmente fuori discussione e questo film supera quella linea in grande stile.

Il tavolino da caffè

La sinossi molto ambigua dice:

"Gesù (David Pareja) e Maria (Stephanie de los Santos) sono una coppia che attraversa un momento difficile nella loro relazione. Tuttavia, sono appena diventati genitori. Per dare forma alla loro nuova vita, decidono di acquistare un nuovo tavolino da caffè. Una decisione che cambierà la loro esistenza”.

Ma c'è di più, e anche il fatto che questa possa essere la più oscura di tutte le commedie è un po' inquietante. Sebbene sia pesante anche dal punto di vista drammatico, la questione centrale è molto tabù e potrebbe lasciare alcune persone malate e disturbate.

Quel che è peggio è che è un film eccellente. La recitazione è fenomenale e la suspense è un capolavoro. A complemento del fatto che è a film spagnolo con i sottotitoli quindi devi guardare lo schermo; è semplicemente malvagio.

La buona notizia è Il tavolino da caffè non è poi così cruento. Sì, il sangue c'è, ma è usato più come semplice riferimento che come opportunità gratuita. Tuttavia, il solo pensiero di ciò che questa famiglia dovrà affrontare è snervante e posso immaginare che molte persone lo spegneranno entro la prima mezz'ora.

Il regista Caye Casas ha realizzato un film fantastico che potrebbe passare alla storia come uno dei più inquietanti mai realizzati. Sei stato avvertito.

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Film

Il trailer dell'ultimo "The Demon Disorder" di Shudder mostra gli effetti sonori

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È sempre interessante quando pluripremiati artisti degli effetti speciali diventano registi di film horror. Questo è il caso di Il disturbo demoniaco proveniente da Steven Boyle su chi ha lavorato La matrice film, Lo Hobbit trilogia e King Kong (2005).

Il disturbo demoniaco è l'ultima acquisizione di Shudder in quanto continua ad aggiungere contenuti interessanti e di alta qualità al suo catalogo. Il film è il debutto alla regia di Boyle e dice di essere felice che diventerà parte della libreria dello streamer horror nell'autunno del 2024.

“Ne siamo entusiasti Il disturbo demoniaco ha raggiunto la sua ultima dimora presso i nostri amici a Shudder", ha detto Boyle. "Si tratta di una comunità e di una base di fan che stimiamo molto e non potremmo essere più felici di intraprendere questo viaggio con loro!"

Shudder fa eco ai pensieri di Boyle riguardo al film, sottolineando la sua abilità.

"Dopo anni passati a creare una serie di elaborate esperienze visive attraverso il suo lavoro come designer di effetti speciali su film iconici, siamo entusiasti di dare a Steven Boyle una piattaforma per il suo debutto alla regia di un lungometraggio con Il disturbo demoniaco", ha affermato Samuel Zimmerman, responsabile della programmazione per Shudder. "Pieno dell'impressionante body horror che i fan si aspettano da questo maestro degli effetti, il film di Boyle è una storia avvincente sulla rottura delle maledizioni generazionali che gli spettatori troveranno sia inquietante che divertente."

Il film viene descritto come un “dramma familiare australiano” incentrato su “Graham, un uomo perseguitato dal suo passato dopo la morte di suo padre e l'allontanamento dai suoi due fratelli. Jake, il fratello di mezzo, contatta Graham sostenendo che qualcosa è terribilmente sbagliato: il loro fratello più giovane Phillip è posseduto dal padre defunto. Graham accetta con riluttanza di andare a vedere di persona. Una volta tornati insieme, i tre fratelli si rendono presto conto di essere impreparati di fronte alle forze contro di loro e scoprono che i peccati del loro passato non rimarranno nascosti. Ma come sconfiggere una presenza che ti conosce dentro e fuori? Una rabbia così potente che rifiuta di rimanere morta?

Le stelle del cinema, Giovanni nobile (Il Signore degli Anelli), Carlo CottierCristiano WillisDirk Hunter.

Date un'occhiata al trailer qui sotto e fateci sapere cosa ne pensate. Il disturbo demoniaco inizierà lo streaming su Shudder questo autunno.

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Editoriale

Ricordando Roger Corman, l'impresario indipendente di film di serie B

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Produttore e regista Roger corman ha un film per ogni generazione che risale a circa 70 anni fa. Ciò significa che i fan dell'horror dai 21 anni in su hanno probabilmente visto uno dei suoi film. Il signor Corman è morto il 9 maggio all'età di 98 anni.

“Era generoso, di cuore aperto e gentile con tutti coloro che lo conoscevano. Un padre devoto e altruista, era profondamente amato dalle sue figlie", ha detto la sua famiglia su Instagram. “I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un’epoca”.

Il prolifico regista è nato a Detroit, Michigan, nel 1926. L'arte di realizzare film ha influenzato il suo interesse per l'ingegneria. Così, a metà degli anni Cinquanta, rivolse la sua attenzione al grande schermo coproducendo il film Rete a strascico autostradale in 1954.

Un anno dopo si sarebbe messo dietro l'obiettivo per dirigere Cinque pistole ad ovest. La trama di quel film sembra qualcosa Spielberg or Tarantino farebbe oggi ma con un budget multimilionario: “Durante la Guerra Civile, la Confederazione perdona cinque criminali e li invia nel territorio Comanche per recuperare l’oro confederato sequestrato dall’Unione e catturare un voltagabbana confederato”.

Da lì Corman realizzò alcuni western polposi, ma poi emerse il suo interesse per i film sui mostri La bestia dai milioni di occhi (1955) e Ha conquistato il mondo (1956). Nel 1957 diresse nove film che spaziavano dalle caratteristiche delle creature (L'attacco dei mostri granchio) ai drammi adolescenziali di sfruttamento (Bambola adolescente).

Negli anni '60 la sua attenzione si rivolse principalmente ai film horror. Alcuni dei suoi lavori più famosi di quel periodo erano basati sulle opere di Edgar Allan Poe, Il pozzo e il pendolo (1961) The Raven (1961), e La maschera della morte rossa (1963).

Negli anni '70 si è dedicato più alla produzione che alla regia. Ha sostenuto una vasta gamma di film, dall'horror a quelli che verrebbero chiamati macina Oggi. Uno dei suoi film più famosi di quel decennio fu Death Race 2000 (1975) e Ron Howard'La sua prima caratteristica Mangia la mia polvere (1976).

Nei decenni successivi offrì molti titoli. Se hai noleggiato un B-movie dal tuo punto di noleggio video locale, probabilmente lo ha prodotto lui.

Anche oggi, dopo la sua scomparsa, IMDb riporta di avere due film in uscita in post: Piccolo Negozio degli orrori di Halloween ed Crime City. Come una vera leggenda di Hollywood, sta ancora lavorando dall'altra parte.

"I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un'epoca", ha detto la sua famiglia. "Quando gli è stato chiesto come gli sarebbe piaciuto essere ricordato, ha detto: 'Ero un regista, proprio questo.'"

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