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Creator Spotlight: Ariel Lavi – Un visionario nel panorama cinematografico internazionale

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Ariel Levi

Ariel Lavi, produttore cinematografico e sceneggiatore internazionale di Roma, Italia, si è ritagliato una nicchia nell'industria cinematografica globale, compreso il genere horror. Con film che hanno ottenuto 118 premi su varie piattaforme internazionali, il viaggio di Lavi è una testimonianza del potere della creatività, della ricerca incessante dell'eccellenza e della capacità di fondere perfettamente diverse narrazioni culturali nelle sue opere.

Uno sguardo al mondo cinematografico di Lavi

I film di Ariel Lavi hanno attraversato vari paesi, tra cui Stati Uniti, Messico, Nigeria, Dubai e Canada, dimostrando la sua abilità nel navigare diversi paesaggi culturali e cinematografici. Il suo film thriller/horror “Unicorni e arcobaleni" ha vinto 8 premi negli Stati Uniti, in India e in Francia, dimostrando la sua profonda capacità di produrre storie che risuonano oltre i confini. Allo stesso modo, “Metanoia-Messico”, un cortometraggio magistralmente prodotto da Lavi, ha raccolto ampi consensi, assicurandosi ben 64 premi nel circuito dei festival.

Il percorso di Lavi nel cinema non si limita solo a premi e riconoscimenti. I suoi film sono stati proiettati in luoghi prestigiosi e hanno preso parte a numerosi festival cinematografici, riflettendo il suo continuo impegno nel proporre storie avvincenti al pubblico globale. “Silenzio pericoloso” spicca tra i film, con Lavi che interpreta abilmente i ruoli sia di scrittore che di produttore. “Silenzio pericoloso”, è un film toccante che esplora gli oscuri regni dello sfruttamento e della tragedia in Africa. Proiettato presso lo stimato Festival cinematografico dello Stato d'Oro e vincitore di 13 premi in tutto il mondo, il film ripercorre la tragica vita di Lila, una giovane ragazza coinvolta nella povertà e nella prostituzione. La narrativa avvincente di Lavi intreccia abilmente le sfide sociali e le complessità umane, dimostrando la sua abile capacità di creare storie che provocano riflessioni e accendono conversazioni sociali cruciali nel panorama cinematografico globale.

Abbracciare l’era digitale

In un’era in cui la tecnologia e i social media sono diventati fondamentali, Lavi ha abbracciato l’era digitale a braccia aperte. Sfrutta la tecnologia per il networking internazionale, connettendosi con professionisti del settore ed espandendo continuamente i suoi orizzonti. Tuttavia, esprime anche un punto di vista sfumato riguardo all’avvento dell’intelligenza artificiale nel settore dell’intrattenimento. Pur riconoscendo il suo potenziale nel consentire ai produttori di creare film a costi inferiori, Lavi sottolinea una preferenza per i film realizzati attraverso lo sforzo umano rispetto al software.

Per chi aspira a ritagliarsi uno spazio nell'industria cinematografica, il consiglio di Lavi è conciso ma profondo: credere in se stessi, creare continuamente e padroneggiare l'arte del networking. Il suo viaggio, sebbene contrassegnato da riconoscimenti e riconoscimenti internazionali, è anche profondamente intrecciato con una persistente ricerca di opportunità e un'incessante spinta a creare. La definizione di successo di Lavi non è semplicemente ancorata ai riconoscimenti, ma è profondamente radicata nel lavoro nell'industria cinematografica e nella creazione di opportunità dove apparentemente potrebbero non esistere.

Ariel Lavi si distingue come un creatore che non solo racconta storie, ma lo fa in un modo che colma le divisioni culturali, geografiche e linguistiche. Le sue opere non solo hanno ottenuto consensi internazionali, ma hanno anche aperto la strada alla condivisione, alla comprensione e all'apprezzamento delle narrazioni culturali oltre confine. Mettendo in luce Ariel Lavi, non solo celebriamo i suoi successi, ma riconosciamo anche il potere del cinema di unire, di raccontare storie e di attraversare la miriade di divisioni che caratterizzano il nostro panorama globale.

Per saperne di più su Ariel Lavi, dai un'occhiata al suo Pagina di IMDbe seguitelo Instagram.

Ascolta il podcast "Eye On Horror"

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Editoriale

Perché NON vuoi andare alla cieca prima di guardare "The Coffee Table"

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Potresti voler prepararti per alcune cose se hai intenzione di guardare Il tavolino da caffè ora noleggiabile su Prime. Non entreremo in spoiler, ma la ricerca è la tua migliore amica se sei sensibile ad argomenti intensi.

Se non ci credi, forse lo scrittore horror Stephen King potrebbe convincerti. In un tweet pubblicato il 10 maggio, l'autore afferma: “C'è un film spagnolo che si chiama IL TAVOLINO DA CAFFÈ on Amazon Prime ed mela +. La mia ipotesi è che tu non abbia mai visto, nemmeno una volta in tutta la tua vita, un film nero come questo. È orribile e anche terribilmente divertente. Pensa al sogno più oscuro dei fratelli Coen.

È difficile parlare del film senza rivelare nulla. Diciamo solo che ci sono alcune cose nei film horror che sono generalmente fuori discussione e questo film supera quella linea in grande stile.

Il tavolino da caffè

La sinossi molto ambigua dice:

"Gesù (David Pareja) e Maria (Stephanie de los Santos) sono una coppia che attraversa un momento difficile nella loro relazione. Tuttavia, sono appena diventati genitori. Per dare forma alla loro nuova vita, decidono di acquistare un nuovo tavolino da caffè. Una decisione che cambierà la loro esistenza”.

Ma c'è di più, e anche il fatto che questa possa essere la più oscura di tutte le commedie è un po' inquietante. Sebbene sia pesante anche dal punto di vista drammatico, la questione centrale è molto tabù e potrebbe lasciare alcune persone malate e disturbate.

Quel che è peggio è che è un film eccellente. La recitazione è fenomenale e la suspense è un capolavoro. A complemento del fatto che è a film spagnolo con i sottotitoli quindi devi guardare lo schermo; è semplicemente malvagio.

La buona notizia è Il tavolino da caffè non è poi così cruento. Sì, il sangue c'è, ma è usato più come semplice riferimento che come opportunità gratuita. Tuttavia, il solo pensiero di ciò che questa famiglia dovrà affrontare è snervante e posso immaginare che molte persone lo spegneranno entro la prima mezz'ora.

Il regista Caye Casas ha realizzato un film fantastico che potrebbe passare alla storia come uno dei più inquietanti mai realizzati. Sei stato avvertito.

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Film

Il trailer dell'ultimo "The Demon Disorder" di Shudder mostra gli effetti sonori

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È sempre interessante quando pluripremiati artisti degli effetti speciali diventano registi di film horror. Questo è il caso di Il disturbo demoniaco proveniente da Steven Boyle su chi ha lavorato La matrice film, Lo Hobbit trilogia e King Kong (2005).

Il disturbo demoniaco è l'ultima acquisizione di Shudder in quanto continua ad aggiungere contenuti interessanti e di alta qualità al suo catalogo. Il film è il debutto alla regia di Boyle e dice di essere felice che diventerà parte della libreria dello streamer horror nell'autunno del 2024.

“Ne siamo entusiasti Il disturbo demoniaco ha raggiunto la sua ultima dimora presso i nostri amici a Shudder", ha detto Boyle. "Si tratta di una comunità e di una base di fan che stimiamo molto e non potremmo essere più felici di intraprendere questo viaggio con loro!"

Shudder fa eco ai pensieri di Boyle riguardo al film, sottolineando la sua abilità.

"Dopo anni passati a creare una serie di elaborate esperienze visive attraverso il suo lavoro come designer di effetti speciali su film iconici, siamo entusiasti di dare a Steven Boyle una piattaforma per il suo debutto alla regia di un lungometraggio con Il disturbo demoniaco", ha affermato Samuel Zimmerman, responsabile della programmazione per Shudder. "Pieno dell'impressionante body horror che i fan si aspettano da questo maestro degli effetti, il film di Boyle è una storia avvincente sulla rottura delle maledizioni generazionali che gli spettatori troveranno sia inquietante che divertente."

Il film viene descritto come un “dramma familiare australiano” incentrato su “Graham, un uomo perseguitato dal suo passato dopo la morte di suo padre e l'allontanamento dai suoi due fratelli. Jake, il fratello di mezzo, contatta Graham sostenendo che qualcosa è terribilmente sbagliato: il loro fratello più giovane Phillip è posseduto dal padre defunto. Graham accetta con riluttanza di andare a vedere di persona. Una volta tornati insieme, i tre fratelli si rendono presto conto di essere impreparati di fronte alle forze contro di loro e scoprono che i peccati del loro passato non rimarranno nascosti. Ma come sconfiggere una presenza che ti conosce dentro e fuori? Una rabbia così potente che rifiuta di rimanere morta?

Le stelle del cinema, Giovanni nobile (Il Signore degli Anelli), Carlo CottierCristiano WillisDirk Hunter.

Date un'occhiata al trailer qui sotto e fateci sapere cosa ne pensate. Il disturbo demoniaco inizierà lo streaming su Shudder questo autunno.

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Editoriale

Ricordando Roger Corman, l'impresario indipendente di film di serie B

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Produttore e regista Roger corman ha un film per ogni generazione che risale a circa 70 anni fa. Ciò significa che i fan dell'horror dai 21 anni in su hanno probabilmente visto uno dei suoi film. Il signor Corman è morto il 9 maggio all'età di 98 anni.

“Era generoso, di cuore aperto e gentile con tutti coloro che lo conoscevano. Un padre devoto e altruista, era profondamente amato dalle sue figlie", ha detto la sua famiglia su Instagram. “I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un’epoca”.

Il prolifico regista è nato a Detroit, Michigan, nel 1926. L'arte di realizzare film ha influenzato il suo interesse per l'ingegneria. Così, a metà degli anni Cinquanta, rivolse la sua attenzione al grande schermo coproducendo il film Rete a strascico autostradale in 1954.

Un anno dopo si sarebbe messo dietro l'obiettivo per dirigere Cinque pistole ad ovest. La trama di quel film sembra qualcosa Spielberg or Tarantino farebbe oggi ma con un budget multimilionario: “Durante la Guerra Civile, la Confederazione perdona cinque criminali e li invia nel territorio Comanche per recuperare l’oro confederato sequestrato dall’Unione e catturare un voltagabbana confederato”.

Da lì Corman realizzò alcuni western polposi, ma poi emerse il suo interesse per i film sui mostri La bestia dai milioni di occhi (1955) e Ha conquistato il mondo (1956). Nel 1957 diresse nove film che spaziavano dalle caratteristiche delle creature (L'attacco dei mostri granchio) ai drammi adolescenziali di sfruttamento (Bambola adolescente).

Negli anni '60 la sua attenzione si rivolse principalmente ai film horror. Alcuni dei suoi lavori più famosi di quel periodo erano basati sulle opere di Edgar Allan Poe, Il pozzo e il pendolo (1961) The Raven (1961), e La maschera della morte rossa (1963).

Negli anni '70 si è dedicato più alla produzione che alla regia. Ha sostenuto una vasta gamma di film, dall'horror a quelli che verrebbero chiamati macina Oggi. Uno dei suoi film più famosi di quel decennio fu Death Race 2000 (1975) e Ron Howard'La sua prima caratteristica Mangia la mia polvere (1976).

Nei decenni successivi offrì molti titoli. Se hai noleggiato un B-movie dal tuo punto di noleggio video locale, probabilmente lo ha prodotto lui.

Anche oggi, dopo la sua scomparsa, IMDb riporta di avere due film in uscita in post: Piccolo Negozio degli orrori di Halloween ed Crime City. Come una vera leggenda di Hollywood, sta ancora lavorando dall'altra parte.

"I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un'epoca", ha detto la sua famiglia. "Quando gli è stato chiesto come gli sarebbe piaciuto essere ricordato, ha detto: 'Ero un regista, proprio questo.'"

Ascolta il podcast "Eye On Horror"

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