Finché abbiamo avuto film, abbiamo avuto orrore. Georges Méliès era responsabile di portare la fantascienza e l'orrore al pubblico negli anni 1890, mostrati in silenzio in un glorioso bianco e nero. Con lo sviluppo di Nosferatu, Il Gabinetto del Dott. Caligari, ed Frankenstein, il genere è stato formato. A causa della popolarità dei classici di Roger Corman e degli Universal Monsters, i film horror erano ampiamente attraenti e prontamente disponibili. Di conseguenza, la rilevanza delle basi del bianco e nero è innegabile.

Alcuni dei nostri personaggi più iconici sono quei mostri monocromatici. Siamo tutti d'accordo sul fatto che non tutti i film invecchiano con grazia, tuttavia, ce ne sono alcuni che mantengono i denti molto tempo dopo la loro uscita. Ecco la mia lista di 6 dei miei film in bianco e nero preferiti che resistono ancora, circa 50 anni dopo che sono usciti sullo schermo.

La cosa da un altro mondo (1951)

Scienziati e funzionari dell'Air Force americana combattono un organismo alieno assetato di sangue mentre sono bloccati in un avamposto artico. La storia suonerà davvero familiare, e dovrebbe. John Carpenter La cosa è stato adattato dalla stessa novella.

Ci sono molti dialoghi, ma passano rapidamente da una scena all'altra. Dimentica gli sguardi lunghi e silenziosi o le passeggiate lente e drammatiche attraverso la stanza. Questa scena ha dei posti dove stare, dannazione! Parlando del dialogo, per un gruppo che affronta una minaccia sconosciuta, sono super sarcastici.

La sceneggiatura è intelligente e gli attori hanno una grande chimica per legare tutto insieme. Soprattutto, non evitano una sequenza di azioni. Una scena in particolare coinvolge molto fuoco e cherosene. Onestamente, non so come abbiano fatto a non bruciare il set. Complessivamente, La cosa da un altro mondo è sorprendentemente divertente, con ritmo costante e molto soddisfacente.

I diabolici (1955)

Questo film francese si è guadagnato un posto I 100 momenti cinematografici più spaventosi di Bravo ed I 25 migliori film horror di TIME. in Diabolico, la moglie e l'amante extraconiugale di un preside di un collegio violento si alleano per ucciderlo. La chimica tra le due protagoniste è perfetta.

Le donne hanno un legame molto stretto che deriva dalla consapevolezza di essere entrambe soggette ai capricci di un bruto rispettato. Detto questo, non sono proprio la Thelma e Louise del cinema francese degli anni '50. C'è una distanza formale che li tiene concentrati. Nel complesso, ci sono alcuni momenti legittimamente spaventosi, ma il finale è ciò che rimarrà con te.

L'invasione degli ultracorpi (1956)

L'invasione degli ultracorpi è un thriller non-stop. Ci sono scoperte sorprendenti, effetti inquietanti e scene di inseguimento in abbondanza. Seguiamo un medico dedicato che è un uomo! Di! Azione! mentre viene gettato in una frenetica missione per fermare l'invasione del popolo dei pod.

Con un tempo di esecuzione di solo 1 ora e 20 minuti, arriva molto rapidamente al nocciolo della storia. Onestamente, rimarrai sorpreso da quanto bene mantiene l'azione, non c'è davvero spazio per annoiarsi qui. Gli effetti sono fantastici; i baccelli che creano gli impostori alieni sono ben fatti e abbastanza inquietanti.

Il film ha ispirato molti remake e riferimenti, incluso un episodio di Looney Tunes intitolato "Invasion of the Bunny Snatchers". In 1994, è stato selezionato per la conservazione nel National Film Registry degli Stati Uniti come "culturalmente, storicamente o esteticamente significativo". Ora, significato a parte, Invasione è solo un film classico, energico e coinvolgente.

Carnevale delle anime (1962)

Carnevale delle anime è incentrato su una giovane organista di nome Mary che si ritrova attratta da un luna park abbandonato dopo essere rimasta coinvolta in un incidente d'auto. Il sound design è super inquietante e incredibilmente bello. La colonna sonora, composta da Gene Moore, utilizza un organo per creare l'atmosfera.

Sottolinea l'occupazione del nostro protagonista e crea ansia dove dovrebbe esserci un'affiliazione positiva. Il personaggio di John Linden è anche molto efficace nel creare disagio. La sua viscida ostinazione nel cercare di conquistare Mary è, francamente, disgustosa.

Lotta tra il suo desiderio di essere lasciata sola e il suo disperato bisogno di tenere qualcuno vicino per distrarla dal suo terrore. Quei volti spettrali che affliggono Mary sono molto più efficaci in bianco e nero di quanto sarebbero a colori. Le scene vertiginose che circondano il carnevale rafforzano ciò che tutti sappiamo; i carnevali sono raccapriccianti come la merda.

Psycho (1960)

Se chiedi a qualcuno di Alfred Hitchcock, è probabile che questo sia il film che sapranno. Psycho è assolutamente iconico. Ha vinto quattro Academy Awards ed è classificato come uno dei più grandi film di tutti i tempi. Non solo ha caratterizzato il primo sciacquone sullo schermo d'argento, ma ci ha anche regalato la scena della doccia più memorabile nella storia della cultura pop.

Anche in bianco e nero, la scena è scioccante. Siamo in grado di vedere l'abilità di Hitchcock come regista nel suo uso di ombre e luci. Quando il signor Arbogast intervista Norman Bates nella hall, è una meravigliosa dimostrazione di come le ombre possano aumentare l'intensità di una scena di dialogo diretto.

La rivelazione finale sul destino della signora Bates utilizza una lampada a sospensione oscillante per aggiungere un bagliore dinamico a uno scatto statico. Nel complesso, è intelligente, equilibrato e nel complesso è solo un film dannatamente buono.

La notte dei morti viventi (1968)

Un classico indiscusso di tutti i tempi, La notte dei morti viventi deve essere in questa lista. Ha generato sequel, remake e ha portato il film di zombi nella cultura popolare. Nel complesso, il significato culturale è innegabile, in particolare quando si nota il casting di Duane Jones.

Scegliere un attore nero come protagonista con un cast tutto bianco era praticamente inaudito all'epoca. I film precedenti, come Zombie bianco, ha mostrato la creazione dello zombi come risultato del voodoo. NonLD ha reinventato il genere stabilendo le regole che ancora seguiamo nei moderni media zombi.

Sono implacabili cadaveri rianimati, si nutrono della carne dei vivi e devi distruggere il cervello per fermarli. Ovviamente venivano chiamati "ghoul", ma sappiamo cosa succede. Si è giustamente guadagnato il suo status di classico di culto, e non credo che nessuno possa discuterne.

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