In una carriera che dura da oltre quattro decenni, De Wallace ha recitato in alcuni dei film horror più amati tra cui Cujo, Critters, Le colline hanno gli occhi ed L'ululato, per non parlare della sua performance come madre da ET l'extra-terrestre.

Che l'argomento sia recitazione, scrittura o benessere emotivo, Dee Wallace è incentrato sulla passione. Oltre agli scopi della sua formidabile filmografia, Wallace ospita il Programma radiofonico di creazione cosciente ogni domenica per promuovere “il divertimento, la verità e il passaggio istantaneo all'empowerment” che incoraggia le persone ad essere le creatrici della propria felicità, ed è anche coinvolto in progetti che si concentrano sull'implementazione dell'autostima dei bambini durante gli anni critici dello sviluppo del cervello.

All'inizio di questa settimana, Wallace ha parlato con iHorror al telefono per discutere il motivo Death House era una delle migliori sceneggiature che avesse mai letto, le sue impressioni su Rob Zombie come regista, perché gli attori dell'orrore non ottengono il dovuto e una piccola creazione affascinante chiamata BuppaLaPaloo di cui chiunque abbia bambini nella propria vita dovrebbe essere a conoscenza.

iHorror presenta con orgoglio la sua conversazione con Dee Wallace.

Ho parlato con lo scrittore / regista Harrison Smith poco dopo il Ringraziamento e lui mi ha detto che glielo avevi detto Death House era "una delle migliori sceneggiature che avresti mai letto." Dopo aver detto Forbes che non pensi più che abbiamo dei veri film horror, che mancano di carattere e sviluppo, sono sicuro che è andato oltre il fatto che Death House possedeva quegli attributi. Puoi approfondire cosa ha reso la sua sceneggiatura così forte?

È un film horror molto diverso. Ora devo registrare e dire che non ho visto il montaggio finale qui. Penso che l'hanno appena bloccato, quindi non so (ridacchia) cosa sia passato dalla sceneggiatura allo schermo. Ma nella sceneggiatura ho trovato estremamente interessante il fatto che Harrison abbia affrontato molte questioni sociali nell'ambito di un film molto spaventoso e sia andato davvero a farti pensare al bene e al male, e forse stavamo guardando il bene e il male dal male prospettiva o prospettiva limitata per la maggior parte delle nostre vite. Quindi ha davvero attratto entrambi i lati di chi è Dee Wallace. Amo fare film dell'orrore e sono anche un guaritore che parla e insegna la responsabilità personale e l'equilibrio delle cose e come creare la propria vita, quindi ha riunito tutto ciò a cui Dee era interessato.

Interpreti la dottoressa Eileen Fletcher Death House come omaggio a Louise Fletcher, che ha interpretato magistralmente l'infermiera Ratched Qualcuno volò sul nido del cuculo. Ora, sappiamo tutti che quel nome sarà sicuramente indicativo del tuo ruolo, ma puoi fare un po 'più di luce sul dottor Fletcher?

È letteralmente una Hitler donna (ride). Si sente come se stesse facendo la cosa giusta facendo l'ultima cosa sbagliata (ridacchia), un po 'prevalente sui nostri volti in questo momento in questo mondo. È stato uno dei lavori di recitazione più impegnativi che abbia mai avuto perché recito sempre in parti in cui interpreto personaggi con il cuore aperto. Anche se scappano dai mostri, sono collegati alla loro paura e alla loro perdita di amore, sono collegati. Questo personaggio doveva essere totalmente disconnesso da tutto ed è stato difficile per me e pensavo che sarebbe stato molto divertente, ma non l'ho trovata molto divertente. L'ho trovata stimolante, ma chi era non era gentile, e quando è entrata in me, non è stato così bello (ride). È stata un'esperienza interessante per me.

A seguito del discorso di Meryl Streep ai Golden Globe di poche settimane fa, Donald Trump (insieme a molti dei suoi sostenitori) si è rivolto a Twitter per dire che le celebrità di Hollywood dovrebbero stare fuori dalla politica. Quali sono i tuoi pensieri quando senti affermazioni come Hollywood non è in contatto con gli americani di tutti i giorni e che le tue opinioni e percezioni non dovrebbero essere condivise?

I miei pensieri sono che le celebrità di Hollywood sono cittadini americani e il nostro paese corre sulla libertà di parola. E quando puoi e hai il diritto di alzarti e dire quello che vuoi, cosa che (Trump) fa ogni giorno sui suoi tweet, allora tutti in America hanno il diritto di dire la loro verità.

Trasferimento da aeroporto a Sharm Death House la co-protagonista, Barbara Crampton, ha recentemente scritto un pezzo per Nascita Film Morte dove ha sottolineato che il termine Scream Queen era "un titolo antiquato e eccitante che fa poco per rendere lucide le molte sfumature che un attore attraversa nei film horror moderni". Come qualcuno il cui nome è stato associato a quel moniker di tanto in tanto, come ti senti riguardo a quella descrizione?

Adoro essere una regina delle urla (ride). Lo adoro, ne sono orgoglioso. Sono consapevole che ti dà una definizione, ma non sono consapevole che ti mette in un qualsiasi tipo di sgabuzzino in cui non ho scelto né in cui voglio stare. Faccio tutto e urla queen è uno di loro. Non sono andato a cercare film dell'orrore, ma mi piace urlare e mi piace piangere e amo tutto il lavoro emotivo. Lo adoro. Amo recitare d'arte, e se avessi una carriera interpretando piccole commedie leggere penso che mi taglierei la gola dalla noia. Per me, si adattano a me, si adattano a me, si adattano a chi sono, si adattano a ciò che mi piace fare. Quindi immagino di avere un approccio diverso, ma a proposito, Barbara e io ci siamo divertiti molto insieme sul set, queste due icone bionde qui si sono incontrate e mi è piaciuto molto, molto lavorare con Barbara. Ha un grande senso dell'umorismo e un grande equilibrio in lei.

Al di là dei pensieri e della posizione di Crampton sulle "regine delle urla", volevo concentrarti sull'idea che gli artisti che hanno fatto una buona dose di orrore siano stati classificati in una certa misura. Il genere che tutti conosciamo e amiamo non viene sempre preso sul serio nel settore, e certamente non dall'Academy, ma da un attore come Bill Mosley in The Devil's Rejects e la tua performance in Cujo sono ritratti degni di un premio, ma non vengono presi sul serio né ricevono il riconoscimento che meritano.

Assolutamente. Sono assolutamente d'accordo con questo. Penso che sia dai vecchi tempi della Universal dove, solo i giocatori di serie B. Scusa, Vincent (prezzo). I film dell'orrore, li hanno messi al tappeto, e poi i film veri sono stati Via col vento, e allora penso che probabilmente ci fosse un buon punto su questo. Ma penso che oggi tu abbia delle performance fenomenali e stai vedendo sempre di più le performance horror riconosciute in TV. Orrore, soprannaturale, suspense nelle interpretazioni degli attori, ma in fondo, cerco una parte che mi allunghi e mi permetta di recitare al massimo il più onestamente possibile. Sono appena andato a un'audizione per un pilot che penso sia una delle cose migliori che abbia mai letto nei miei quarant'anni di carriera. Parte incredibile, mi piacerebbe così tanto fare questa parte ma non credo che mi lasceranno uscire dalla mia serie per Amazon per andare a farlo.

Penso che nei film e in TV, tu abbia sempre i tuoi grandi film di successo, di gomma da masticare. Una volta era fantascienza e in questo momento sono i personaggi mascherati, Superman, Batman e qualunque altro tipo di uomo riescano a trovare nei fumetti Marvel. Hai sempre avuto quei film, e poi hai sempre avuto i film dei critici, giusto? Dove i critici lo adorano e tu esci e dici "Sì, è stato bello ma non direi che devi vedere questo film (ride)." E poi hai i film come ET che si uniscono che i critici amano e il pubblico ama ed è un film che cambia la vita, e poi hai la schifezza dove vai sabato sera per fare un bel giro. Li abbiamo sempre avuti, questo ha definito per sempre il nostro settore.

Avendo appena accennato The Devil's Rejects, Rob Zombie, un regista con cui hai lavorato in Halloween reimmaginare e I signori di Salem, riceve un sacco di critiche dai fan dell'horror, non solo con il suo Halloween film ma su Lords e più recentemente con 31. Avendo lavorato con registi come Steven Spielberg, Wes Craven ed Joe Dante - come ti senti riguardo alla visione di Zombie come regista?

Credo che ogni regista abbia il diritto di avere la propria visione, ecco perché sei diventato un regista, ecco perché Rob suona il tipo di musica che fa, questa è un'espressione di chi è. Quindi, tornando alla discussione di Trump e Meryl Streep, abbiamo tutti il ​​diritto di essere chi siamo e di esprimere la nostra voce in modo creativo o pubblico o nella nostra scrittura o nella nostra vita, comunque scegliamo. Rob ha delle prospettive piuttosto strane del mondo. Adoro lavorare con Rob come attore perché mi sento molto rispettato e lui ci sollecita, ci dà il permesso di portare la nostra creatività e portare le nostre idee e collaborare.

E amico, i registi in TV e soprattutto nei film più piccoli ora, hanno davvero bisogno di imparare di nuovo quell'arte. Tutti i grandi registi con cui ho lavorato - Spielberg, Blake Edwards e Peter Jackson e Dante e Lewis Teague - tutti, hanno assunto la persona giusta per la parte e poi ti hanno fatto entrare, ti hanno dato la direzione e poi ti hanno lasciato portare dentro anche la tua magia. E poi hanno ampliato quella magia. Ora, specialmente in TV, per qualche motivo gli sceneggiatori / produttori pensano che non sia così che dovrebbe essere. È così che l'abbiamo scritto, è così che lo vogliamo e non vogliamo il tuo contributo. Non dico dappertutto, ma dico molti posti, e penso che sia BS. Penso che si perda la magia quando il montatore non ha il gioco creativo per modificare qualcosa in un modo nuovo, l'attore non riesce a trovare un momento che nemmeno lo scrittore sapeva fosse lì e il regista non lo vede e ampliarlo.

Ogni singolo grande film che ho fatto è successo. Mi è successo qualcosa come personaggio e il regista l'ha visto e ampliato e poi ci siamo espansi su qualcos'altro, che ha fatto in qualche modo una nuova affermazione piccola ma molto distinta in quel film. È qui che sta la magia di far funzionare un film. Una volta ambientata una commedia, è una specie di set, ma nel film ne hai il diritto, perché hai il tempo di rifarla e salvarla se la tua idea o il tuo istinto non ha funzionato, è l'unico mezzo e Penso che a volte siamo a rischio di fare un po 'di regia nazista qui.

Da un argomento serio a uno un po 'più giocoso ...

Ok, aspetta, allora devo diventare giocoso. (Voce acuta) Va bene! (ridacchia)

Che si tratti di una convention, di un incontro casuale per strada o anche della posta di un fan, qual è la richiesta più strana che hai mai ricevuto da un fan dell'horror?

Potrei mandargli un paio di mutande che ho già indossato. (Pausa) Lo so. È davvero? E cosa sta succedendo nella tua vita? (Ride)

L'hai bloccato e caricato in modo che abbia fatto un'ottima impressione o è successo più di una volta.

In realtà è successo due volte ed è tipo, accidenti davvero? È uno stalker? Quindi salvo le lettere nel caso in cui le ricevo di nuovo, ma non lo faccio mai.

Su questa nota, passiamo un po 'alla tua scrittura. Oltre al tuo ruolo imminente in Death House e altre produzioni, sei stato anche impegnato con la tua scrittura. Parlaci un po ' Sul Seme Di Tarassaco, un libro per bambini che hai scritto insieme a Keith Malinsky sul vero significato della felicità.

Faccio molto lavoro di guarigione sul canale e ho un pubblico molto chiaro, quindi Keith ha effettivamente iniziato a lavorare con me come uno dei miei clienti ed è anche molto coinvolto nel lavoro con i bambini e io allo stesso tempo avevo appena creato BuppaLaPaloo che è insegnare ai bambini ad amare se stessi. Quindi Keith mi ha scritto ed è proprio un bravo ragazzo, sta solo cercando ovunque possa aiutare i bambini in questo mondo. Quindi ha detto che stava per scrivere lo scopo di questo libro, mi vuoi dirigere, voglio assicurarmi di ottenere i principi della creazione corretti, quindi abbiamo iniziato a lavorare su questo insieme.

Quindi è stata principalmente un'idea di Keith e poi siamo andati avanti e indietro e avanti e indietro e gli ho dato le mie idee e lui voleva creare la nonna in forma di caricatura intorno a me. E lei mi assomiglia molto (ridacchia), è molto carino, ma fondamentalmente il messaggio del libro è guarda dove sei e guarda cosa hai e guarda come puoi essere felice lì. Abbiamo tutti questi favolosi e meravigliosi animaletti che si scatenano e cercano di essere di più e vogliono di più e cercano di essere qualcun altro, e scoprono che quando arrivano lì che gli piaceva davvero dove erano, gli piaceva chi erano.

Penso che aiutando tanti adulti a cercare di recuperare la loro felicità e il loro scopo, amare te stesso e accettarti il ​​prima possibile fa la differenza nella tua vita. Ecco perché sono salito a bordo per scrivere questo con Keith e ho pensato che corrispondesse a quello che stavo facendo con BuppaLaPaloo. E ora ho il primo libro per BuppaLaPaloo e una canzone, quindi è un obiettivo completamente diverso nella mia vita, ma se lo adoro, lo farò e se ricevo un'ispirazione divina ci andrò. Se funziona, bene, se non funziona, ne prendo un altro (ride). Voglio dire, ispirazione, non c'è mercato, questo è certo.

Puoi parlarne Buppa La Paloo ancora un po. Era qualcosa che mi intrigava molto con messaggi preregistrati e personalizzabili per i bambini, sembra che sia Teddy Ruxpin con gli steroidi per l'autostima.

Penso che sia un buon modo per dirlo. Ho studiato molto il cervello e sono una madre istruita, ma non avevo idea che il cervello di un bambino intorno a come si sente su se stesso e il suo valore nel mondo e come pensa di essere visto dal mondo è carino molto bloccato sul posto da quattro o cinque anni. Ecco perché in California vedi così tanti annunci da Primo 5 California - parla a tuo figlio, canta a tuo figlio, leggi a tuo figlio - i primi cinque anni sono così importanti per il cervello del bambino. Bene, prima che uscisse il primo 5, stavo lavorando a BuppaLaPaloo, è un adorabile orsetto ed è un regalo perfetto per San Valentino in arrivo o in qualsiasi momento, ma contiene messaggi di potere che tuo figlio può giocare e dire all'orso.

Uno di questi è "Amo il mio corpo". Ho appena ricevuto un'e-mail da una madre che ha detto "Dee, il mio bambino è appena venuto da me, ha due anni, e ha detto mamma, amo il mio corpo". E ho pensato, grazie Buppa, sai? Perché suona con BuppaLaPaloo tutto il tempo. Amo il mio corpo, sarò fantastico, sono così amato. In età molto precoce, prima di parlare, ascoltano queste parole e poi crescono nel ripeterle all'orso, che letteralmente sviluppa sinapsi nel loro cervello per l'amor proprio e l'autostima.

L'altra zampetta che il genitore può mettere nella propria registrazione o nel bambino. Avevo un bambino, suo padre mi ha scritto, ha l'autismo ed è stato sfidato a fare amicizia, quindi ha registrato che "faccio molti amici a scuola". Suo padre ha detto che lo suona più e più volte ogni sera e ora ha iniziato ad aprirsi a un appuntamento di gioco ea parlare un po 'di più con i suoi amici, quindi ho totale fiducia in questo orsetto. È un concetto molto semplice, ma non è il concetto che quando diventiamo adulti e vediamo che le nostre vite non funzionano, facciamo affermazioni. destra? Facciamo vision board, facciamo tutte quelle cose per riqualificare il nostro cervello invece che se avessimo avuto questo a tre, quattro e cinque quando abbiamo avuto sfide nella nostra vita, avremmo un nucleo per tornare a quello che era il nostro punto di vista.