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[Intervista] iHorror parla di "Becky" con i registi Jonathan Milott e Cary Murnion

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Un brutale thriller horror sull'invasione domestica con Kevin James come leader di una setta neo-nazista che combatte un tredicenne? Sembra perfettamente in linea per Jonathan Milott e Cary Murnion, i registi dietro film di genere stravaganti come cooties ed Bushwick. Come puoi capire da La recensione di Timothy Rawles di Becky siamo fan di questo film horror di genere con un cast stellare. Ho avuto la fortuna di parlare con i registi e discutere della produzione.

Giacobbe Davison: Quindi, all'inizio, entrambi avete lavorato insieme alla regia di numerosi film. Come vi siete conosciuti, come vi siete messi insieme?

Jonathan Milott + Cary Murnion: Sì, ci siamo incontrati a scuola. Siamo andati alla Carson School Of Design insieme. Abbiamo iniziato nel design e nell'animazione e abbiamo fondato un'azienda insieme. Nel nostro tempo libero facevamo molti esperimenti ed esplorazioni di quante più cose interessanti e divertenti potevamo senza essere pagati. Questo ci ha portato a dirigere alcuni cortometraggi e questo ci ha portato a South By Southwest che poi ci ha portato a dirigere lungometraggi.

JD: Come sei stato coinvolto Becky?

JM+CM: Becky ci è stata effettivamente portata dai nostri manager e agenti. Avevano una sceneggiatura e abbiamo risposto davvero alla sceneggiatura, ma avevamo un punto di vista significativo su di essa. Il che ha comportato alcuni cambiamenti. Quindi, quando l'abbiamo presentato ai produttori, siamo venuti da loro con l'idea che amavamo la premessa, ma avevamo alcune idee che l'avrebbero davvero mantenuta all'altezza di quella premessa. L'abbiamo proposto e loro sono stati d'accordo con noi e questo ci ha dato il tempo per lavorare con altri scrittori Ruckus [Skye] e Lane [Skye] per portare la sceneggiatura e il film dove pensavamo fosse il suo pieno potenziale. Da lì abbiamo scelto e finanziato, ed eccoci qui.

Immagine tramite IMDB

JD: Quale diresti che è stata la cosa principale che ti ha portato al progetto?

JM+CM: Penso che per noi quell'idea davvero unica di una ragazza di 13 anni in un film di vendetta. Era qualcosa che non avevamo mai visto prima. Uno dei modi in cui abbiamo descritto il film era ultra violento A casa da solo. Penso che sia un modo divertente per dare una rapida panoramica. Ma se ci pensi, non ci sono molti film come questo, ci sono molti film di vendetta. Ce ne sono parecchi A casa da solo come i film o i thriller di invasione domestica, ma niente di simile. Per noi, è stato prendere tutti quegli elementi disparati da tutti questi altri grandi film che amiamo e combinarli in questo thriller di vendetta davvero intenso, violento, che come qualcosa che ci ha davvero attratto.

JD: Sulla violenza. Volevo parlarne, perché sono rimasto davvero colpito! Ad esempio, il gore FX è stato davvero eccezionale. Sono rimasto impressionato dal fatto che la maggior parte di esse sembrava essere pratica. Puoi parlarne?

JM+CM: È qualcosa che abbiamo sempre amato con i film di genere, cos'è questo tipo di film. Il vero, viscerale, tangibile, sanguinoso (risate) raccapricciante FX. Uno dei nostri registi preferiti [Quentin] Tarantino se la cava così bene. Porta solo un livello di realtà che è solo necessario in questo tipo di genere. Devi crederci. Non puoi semplicemente avere un mucchio di sangue finto CG che schizza ovunque. Devi avere la sensazione che il sangue che esce dalla mano della persona lo stia facendo, spruzzando poi sul suo viso. C'è solo qualcosa con il livello di CG a questo punto. Adoro guardare alcuni dei film di Star Wars, i film Marvel, la qualità della CG che possono fare a quel livello è davvero, davvero impressionante, stimolante e, si spera, qualcosa con cui potranno giocare. Ma penso che con un film come questo sia molto più intenso quando hai quella sensazione di sangue sul set, appiccicoso, appiccicoso (risate) negli occhi.

JD: A proposito, ho rabbrividito durante la scena "the eye". Quella era buona!

JM+CM: Grazie!

JD: Volevo parlare un po 'del casting. I due protagonisti, ci sono Joel McHale e Kevin James, noti principalmente per il loro lavoro comico. Come si sono attaccati e com'è stato lavorare con loro in un tipo di ruolo così diverso?

JM+CM: Era qualcosa che volevamo fare dall'inizio con il casting di entrambi i personaggi. Sappiamo che volevamo ottenere un leader di culto nel personaggio di James che fosse carismatico e intellettuale e qualcuno con cui saresti quasi andato a bere una birra. Qualcuno che sembra amichevole e tu crederesti semplicemente a quello che stava dicendo. All'inizio del film, deve entrare in questa casa e deve lavorare a modo suo. Lo volevamo all'inizio. Volevamo qualcuno in cui credere guidasse molte persone e manipolasse molte persone. Ma, non il rovescio della medaglia, volevamo essere scioccanti quando ha iniziato i suoi discorsi ideologici narcisistici e odiosi che ti lasciano a bocca aperta. Penso che uscire da una faccia amica come Kevin James sia tanto più scioccante e tanto più strano. Fa davvero ribaltare lo spettatore, e lo stesso con il personaggio di Joel. Interpreta il padre, e molte volte Joel McHale ha interpretato personaggi che sono molto ironici e quasi sempre raggiungono lo scherzo, in un certo senso sarcastico. Quindi, lo fai interpretare questo individuo che è sincero, che è una specie di padre imperfetto che fa del suo meglio con la sua ragazza. Abbiamo solo pensato che fosse interessante sovvertire i loro ruoli tipici e direi che è stato ripagato.

Immagine tramite IMDB

JD: Sono d'accordo! È stato un vero shock. Sul ruolo del titolo di Becky, come è stata coinvolta Lulu Wilson e com'è stato lavorare con lei per questo tipo di ruolo?

JM+CM: Stavamo seguendo Lulu da un po 'e nel momento in cui abbiamo ricevuto questo script, abbiamo capito che doveva essere lei! È solo uno dei giovani attori più talentuosi là fuori in questo momento. A partire dal Ouija fino in fondo Oggetti appuntiti. Ci ha fatto impazzire perché ci sono molti bravi ragazzi attori, ma attori della sua età che possono davvero ottenere quella gamma emotiva. Che sia spaventata, terrorizzata, arrabbiata, sai che potrebbe fare tutto. E l'abbiamo visto in alcuni dei suoi lavori prima. Era praticamente quella che volevamo sin dall'inizio e in cui si trovava. Ha adorato la sceneggiatura dall'inizio, quindi siamo stati fortunati che fosse coinvolta. Poi in termini di quando siamo saliti sul set con lei è stato anche meglio di quanto potessimo immaginare. Letteralmente, il primo giorno di riprese e probabilmente il secondo scatto che abbiamo fatto con lei, ha dovuto reagire all'aggressione di una persona cara ed emettere un urlo gutturale e appassionato! È lì che puoi distinguere un grande attore da uno mediocre. Qualcuno che potrebbe davvero lanciare un urlo e chiudere davvero un set in termini di tutti che la guardano con shock e sorpresa. Con la quantità di intensità che ci ha portato specialmente a quell'età, poi voltati e sii felice e fortunato nel momento in cui la telecamera smette di girare. Ma ha appena dato il tono immediatamente quel giorno e penso che tutti sapessero che era seria.

JD: D'accordo! Ho appena visto il film sul mio laptop e quell'urlo mi ha scosso. Sono sicuro che se l'avessi visto in HD nei cinema mi avrebbe lasciato senza fiato. E sul personaggio del titolo, come descriveresti Becky?

JM+CM: Beh, penso che Becky sia una giovane adolescente ribelle come la maggior parte delle ragazze di 13 anni, sai, c'è un po 'di ritrovarsi. Vediamo questo come un film di formazione. E penso che questa sia una parte importante, che sta attraversando un po 'di perdita, ha a che fare con la crescita, per noi, quella è stata una parte importante del climax del film è stato quello che è successo al mondo oggi quando i loro leader, i loro genitori e il mondo li sta solo mostrando  certo modo di essere morali ed etici e ci aspettiamo che i nostri figli crescano in un certo modo. Ma stanno crescendo in un mondo che forse non è moralmente ed eticamente puro come quando siamo cresciuti. Penso che sia qualcosa che volevamo esplorare, che il mondo in cui vive detta il mondo in cui finisce alla fine e penso che si spera sia  un po 'sorprendente e questo ti farà riflettere un po'.

Becky è on demand e digitale e in determinati drive-in il 5 giugno 2020

 

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"Strange Darling" con Kyle Gallner e Willa Fitzgerald esce a livello nazionale [Guarda il clip]

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Lo strano caro Kyle Gallner

"Strano tesoro", un film straordinario con Kyle Gallner, nominato per un Premio iHorror per la sua performance in 'Il passeggero,' e Willa Fitzgerald, è stato acquisito per un'ampia distribuzione nelle sale negli Stati Uniti da Magenta Light Studios, una nuova impresa del veterano produttore Bob Yari. Questo annuncio, portatoci da Varietà, segue la première di successo del film al Fantastic Fest nel 2023, dove è stato universalmente elogiato per la sua narrazione creativa e le sue performance avvincenti, ottenendo un punteggio perfetto di 100% Fresh on Rotten Tomatoes da 14 recensioni.

Strano tesoro - Un filmato

Diretto da JT Mollner, «Strano tesoro' è la storia emozionante di un incontro spontaneo che prende una svolta inaspettata e terrificante. Il film si distingue per la sua struttura narrativa innovativa e l'eccezionale recitazione dei suoi protagonisti. Mollner, noto per il suo ingresso al Sundance 2016 “Fuorilegge e angeli” ha utilizzato ancora una volta il 35mm per questo progetto, consolidando la sua reputazione di regista con uno stile visivo e narrativo distinto. Attualmente è impegnato nell'adattamento del romanzo di Stephen King “La lunga camminata” in collaborazione con il regista Francis Lawrence.

Bob Yari ha espresso il suo entusiasmo per l'imminente uscita del film, prevista per le Agosto 23rd, evidenziando le qualità uniche che lo rendono "Strano tesoro" un'aggiunta significativa al genere horror. “Siamo entusiasti di portare al pubblico cinematografico nazionale questo film unico ed eccezionale con le straordinarie interpretazioni di Willa Fitzgerald e Kyle Gallner. Questo secondo lungometraggio del talentuoso regista e sceneggiatore JT Mollner è destinato a diventare un classico di culto che sfida la narrazione convenzionale. Yari ha detto a Variety.

varietà di recensioni del film del Fantastic Fest loda l'approccio di Mollner, dicendo: “Mollner si dimostra più lungimirante rispetto alla maggior parte dei suoi colleghi del genere. È chiaramente uno studente del gioco, uno che ha studiato le lezioni dei suoi antenati con astuzia per prepararsi meglio a lasciare il proprio segno su di loro. Questo elogio sottolinea l'impegno deliberato e ponderato di Mollner con il genere, promettendo al pubblico un film che è allo stesso tempo riflessivo e innovativo.

Strano tesoro

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Il revival di "Barbarella" di Sydney Sweeney va avanti

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Sydney Sweeney Barbarella

Sydney sweeney ha confermato i progressi in corso del tanto atteso riavvio di Barbarella. Il progetto, che vede Sweeney non solo come protagonista ma anche come produttore esecutivo, mira a dare nuova vita all'iconico personaggio che per primo catturò l'immaginazione del pubblico negli anni '1960. Tuttavia, tra le speculazioni, Sweeney rimane a bocca chiusa riguardo al possibile coinvolgimento del celebre regista Edgar Wright nel progetto.

Durante la sua apparizione sul Felice Triste Confuso podcast, Sweeney ha condiviso il suo entusiasmo per il progetto e il personaggio di Barbarella, affermando: "È. Voglio dire, Barbarella è un personaggio davvero divertente da esplorare. Abbraccia davvero la sua femminilità e la sua sessualità, e questo lo adoro. Usa il sesso come arma e penso che sia un modo molto interessante per entrare nel mondo della fantascienza. Ho sempre desiderato fare fantascienza. Quindi vedremo cosa succede.“

Sydney Sweeney la conferma Barbarella il riavvio è ancora in lavorazione

Barbarella, originariamente una creazione di Jean-Claude Forest per V Magazine nel 1962, è stata trasformata in un'icona cinematografica da Jane Fonda sotto la direzione di Roger Vardim nel 1968. Nonostante un seguito, Barbarella cade, non vedendo mai la luce, il personaggio è rimasto un simbolo del fascino fantascientifico e dello spirito avventuroso.

Nel corso dei decenni, diversi nomi di alto profilo tra cui Rose McGowan, Halle Berry e Kate Beckinsale sono stati lanciati come potenziali protagonisti per un riavvio, con i registi Robert Rodriguez e Robert Luketic e gli scrittori Neal Purvis e Robert Wade precedentemente assegnati a far rivivere il franchise. Sfortunatamente, nessuna di queste iterazioni ha superato la fase concettuale.

Barbarella

I progressi del film hanno preso una svolta promettente circa diciotto mesi fa, quando la Sony Pictures ha annunciato la decisione di scegliere Sydney Sweeney per il ruolo principale, una mossa che la stessa Sweeney ha suggerito essere stata facilitata dal suo coinvolgimento nel film. Signora Web, sempre sotto la bandiera di Sony. Questa decisione strategica è stata finalizzata a favorire un rapporto proficuo con lo studio, in particolare con il Barbarella riavviare in mente.

Quando è stato interrogato sul potenziale ruolo da regista di Edgar Wright, Sweeney ha abilmente fatto un passo indietro, limitandosi a notare che Wright è diventato un conoscente. Ciò ha lasciato i fan e gli osservatori del settore a speculare sulla portata del suo coinvolgimento, se del caso, nel progetto.

Barbarella è noto per i suoi racconti avventurosi di una giovane donna che attraversa la galassia, impegnandosi in scappatelle che spesso incorporano elementi di sessualità, un tema che Sweeney sembra ansioso di esplorare. Il suo impegno nel reinventare Barbarella per una nuova generazione, pur rimanendo fedele all'essenza originale del personaggio, sembra la realizzazione di un grande riavvio.

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"The First Omen" ha quasi ricevuto la classificazione NC-17

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il primo trailer di presagio

Impostato per un Aprile 5 uscita nelle sale cinematografiche, "Il primo presagio" porta una classificazione R, una classificazione che quasi non è stata raggiunta. Arkasha Stevenson, nel suo ruolo inaugurale di regista di un lungometraggio, ha dovuto affrontare una sfida formidabile nell'assicurare questa valutazione per il prequel dello stimato franchise. Sembra che i realizzatori abbiano dovuto vedersela con la classifica per evitare che al film venisse assegnata una classificazione NC-17. In una conversazione rivelatrice con Fangoria, Stevenson ha descritto la dura prova come "una lunga battaglia", uno non intrapreso su preoccupazioni tradizionali come il sangue. Il nocciolo della controversia era invece incentrato sulla rappresentazione dell’anatomia femminile.

La visione di Stevenson per “Il primo presagio” approfondisce il tema della disumanizzazione, in particolare attraverso la lente del parto forzato. “L’orrore in quella situazione è quanto sia disumanizzata quella donna”, spiega Stevenson, sottolineando l'importanza di presentare il corpo femminile in una luce non sessualizzata per affrontare in modo autentico i temi della riproduzione forzata. Questo impegno per il realismo ha quasi fatto sì che il film venisse classificato come NC-17, innescando una prolungata negoziazione con l'MPA. “Questa è stata la mia vita per un anno e mezzo, lottando per la vittoria. E' il tema del nostro film. È il corpo femminile violato dall'interno verso l'esterno”, afferma, sottolineando l'importanza della scena per il messaggio centrale del film.

Il primo presagio Locandina del film – di Creepy Duck Design

I produttori David Goyer e Keith Levine hanno sostenuto la battaglia di Stevenson, incontrando quello che percepivano come un doppio standard nel processo di ascolto. Levine rivela, “Abbiamo dovuto andare avanti e indietro con la scheda di valutazione cinque volte. Stranamente, evitare l’NC-17 ha reso il tutto più intenso”, sottolineando come la lotta con il comitato di rating abbia inavvertitamente intensificato il prodotto finale. Goyer aggiunge: “C’è più permissività quando si ha a che fare con i protagonisti maschili, soprattutto nel body horror”, suggerendo un pregiudizio di genere nel modo in cui viene valutato il body horror.

L'approccio audace del film nel sfidare le percezioni degli spettatori va oltre la controversia sugli ascolti. Il co-sceneggiatore Tim Smith nota l'intenzione di sovvertire le aspettative tradizionalmente associate al franchise di The Omen, con l'obiettivo di sorprendere il pubblico con un nuovo focus narrativo. "Una delle grandi cose che eravamo entusiasti di fare era in un certo senso togliere il terreno sotto le aspettative delle persone", afferma Smith, sottolineando il desiderio del team creativo di esplorare nuovi terreni tematici.

Nell Tiger Free, nota per il suo ruolo in "Servo", guida il cast di “Il primo presagio”, in uscita il 20th Century Studios Aprile 5. Il film segue una giovane donna americana inviata a Roma per il servizio religioso, dove si imbatte in una forza sinistra che scuote la sua fede nel profondo e rivela un complotto agghiacciante volto a evocare il male incarnato.

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