L'ultima cosa che Mary vide è l'ultima aggiunta al genere folk horror moderno. Esordio alla regia di Edoardo Vitaletti, questo film offre un tipo di pezzo d'epoca horror diverso da quello che ci si aspetterebbe. 

Con Stefanie Scott (Insidious: Capitolo 3, Beautiful Boy), Isabelle Fuhrmann (Orphan, The Hunger Games, Il novizio) e Rory Culkin (Signori del caos, Urla 4), L'ultima cosa che Mary vide è un veicolo oscuro per alcuni personaggi interessanti interpretati in modo fantastico. 

L'ultima cosa che Mary vide ruota attorno a Mary (Scott), che è romanticamente attaccata alla domestica, Eleanor (Fuhrman), e alla severa disapprovazione della sua famiglia, che li punisce per le loro indiscrezioni contro Dio. Le ragazze pianificano la loro prossima mossa mentre un intruso (Culkin) invade la loro casa. 

Questo film è appena uscito su Shudder e abbiamo avuto la possibilità di parlare con il regista di alcune delle ispirazioni che sono state introdotte in questo film, della sua educazione cattolica e del perché questo non era un film di streghe.

Bri Spieldenner: A cosa ti sei ispirato L'ultima cosa che Mary vide?

Edoardo Vitaletti: Era un po' come un processo in due parti. Stavo esaminando molto la storia dell'arte del Nord Europa quando l'ho scritta, un sacco di roba del 19° secolo e fili visivi comuni come scene funebri, case estive. La pittrice danese (Vilhelm) Hammershoi, che ha una grande serie di soggetti femminili che leggono da sola un libro in queste case di Copenaghen del XIX secolo, e volevo scrivere e girare qualcosa che trasmettesse quel tipo di atmosfera tranquilla, cupa e molto evocativa.

EV: Quindi questo faceva parte e poi l'altra parte, più personale, era che sono cresciuto in una parte molto religiosa del mondo. Voglio dire, vengo dall'Italia, quindi è molto cattolico e cose del genere e attraverso la scuola pubblica e la scuola domenicale e la messa e tutto ciò che cresci alimentando una certa visione del mondo che afferma di promuovere l'inclusività e l'amore per tutti e io non Non credo che sia vero, penso che sia una filosofia sfortunata molto esclusiva che ti dice che sei accettato, purché rientri in una certa scatola e io volessi esporre la mia frustrazione contro di essa. 

E ancora, alcune delle cose che, come ho detto, mi sono state insegnate per tutta la vita e crescendo. E ho deciso di osservarlo attraverso una lente di identità e sessualità.

BS: È fantastico. Sono davvero interessato agli aspetti pittorici della tua ispirazione. Conosco esattamente il tipo di dipinti di cui parli e come il tuo film sia simile a me in questo senso. Anch'io sono cresciuto cattolico e mi sento molto simile a te. Quindi ho sicuramente quell'atmosfera e lo apprezzo davvero del tuo lavoro. Provi principalmente rabbia verso il cristianesimo?

EV: Ci sono fasi della tua vita in cui il tuo rapporto con le cose con cui sei cresciuto cambia e penso che aver scritto questo provenisse da un luogo di frustrazione, da un luogo di rabbia, da un luogo in cui molte di quelle cose. Perché penso che ci sia un problema fondamentale nel parlare di religione come un tipo di filosofia inclusiva quando invece c'è sempre un asterisco. 

E ho visto molte persone comportarsi come fanno gli antagonisti del mio film. E penso che le persone in qualche modo ignorino quanto ciò esista e per me era un po' come un modo per affrontarlo da un punto di rabbia perché per me si trattava di esporre l'insicurezza di un sistema di credenze che quando sfidato si sgretola e usa la violenza per riparare se stesso. Ingiustamente, ovviamente. 

“Per me si trattava di esporre l'insicurezza di un sistema di credenze che quando messo in discussione si sgretola e usa la violenza per ripararsi”

BS: Un'altra domanda di follow-up a questo. Quindi, dal momento che il tuo film ha questa dicotomia tra questi personaggi più vecchi e poi questi personaggi più giovani che hanno convinzioni diverse, ovviamente, non aderiscono agli stessi punti di vista. Pensi che il cristianesimo o la religione al giorno d'oggi stiano cambiando? E pensi che questo si rifletta in qualche modo nel tuo lavoro o come ti senti al riguardo?

EV: Beh, quando si tratta di quello che ho vissuto, uscire dall'Italia, almeno, perché è da quando sono venuto a New York sette anni fa, e non sono più andato in chiesa. È bello pensare e dire che la religione sta cambiando. Mi piacerebbe pensarla così, non so del tutto che cristianesimo e cattolicesimo stanno ammettendo abbastanza a se stessi certe cose che per crescere devono ammettere. Quindi è come ho detto, anche se le cose stanno cambiando e stanno progredendo nel complesso nel grande schema delle cose, penso che ci sia solo una sfera di alterità in cui storie come quella di Mary ed Eleanor tendono a essere relegate e quindi è un sì e no penso. 

Si tratta sempre di non ammettere completamente il grado di violenza e di far sentire le persone come degli emarginati che in realtà accade. E una volta sola, ammettendo che penso che tu vada davvero avanti. Parlo ancora con molte persone non della mia famiglia, per fortuna, ma della mia città o cose del genere che pensano che le persone che hanno relazioni omosessuali non dovrebbero sposarsi o non dovrebbero avere figli o non dovrebbero essere se stesse in pubblico. Quindi, non lo so. Non so se sta andando veloce come dovrebbe. Sono fiducioso che non sta cambiando così velocemente, così rapidamente come dovrebbe.

BS: Sul tema della relazione queer. Quello che ho davvero apprezzato del tuo film è che descrive una visione davvero unica di una relazione queer. Non vedi come hanno iniziato questa relazione. Il punto è che alla loro famiglia non piacciono, ma sento ancora che per tutto il tempo in cui sono come se stessimo ancora mostrando la nostra relazione allo scoperto, non ci interessa davvero, stiamo solo vivendo il nostro vive. 

Quindi ci sei arrivato con un punto di vista specifico? O l'hai fatto apposta o qual è stata la tua ispirazione per questo?

EV: Era intenzionale, nel senso che non ero interessato a raccontare una storia in cui a un certo punto i due personaggi principali sentivano di dover mettere in discussione quello che stavano facendo. Non ho mai voluto che tornassero indietro e mettessero in discussione i passi che stavano facendo per essere liberi o per stare insieme. 

Perché, come ho detto, penso che il mio punto di vista fosse quello di mostrare che cosa questo tipo di sistema di credenze fedele e ridicolmente monolitico, cosa succede quando inizia a sgretolarsi perché li torturano e commettono violenza, e li emarginano, ma non indietro. Soffrono e piangono, ma non c'è mai un punto in cui sono tipo, ok, forse non è una buona idea stare insieme. Nel peggiore dei casi parlano di stare attenti per un paio di giorni dopo la prima correzione o qualcosa del genere, ma questo è sempre stato il mio punto di vista perché penso che sia proprio questo. 

Semplicemente non volevo che fossero personaggi che vengono a mettere in discussione la loro relazione perché non credo di aver mai visto un film su due personaggi eterosessuali che sentono che ci sia un punto nella storia in cui dovranno chiedersi perché sono insieme. Questo semplicemente non accade con due personaggi etero e noi come pubblico non ci aspettiamo che accada. E non vedo perché dovrei aspettarmi questo da una relazione queer, anche in un mondo che dice loro di non stare insieme. Quindi questo era il mio punto di vista.

BS: Mi sento particolarmente con quello, e con l'ambientazione del film, mi ricorda molti film di stregoneria, ma non vengono mai chiamati streghe e mai direttamente insinuati a parte forse la nonna e quello che sta facendo ma volevi per farne un film sulle streghe o hai scelto di proposito di non farlo?

EV: Di proposito non volevo menzionarlo, perché nel mio guardare la storia delle accuse di stregoneria, fa parte di una cultura del patriarcato, che cerca di opprimere le donne. È solo che nel 1600 venivano chiamate streghe e poi nel 1800 quel tipo di cose iniziò un po' a scomparire. E ai giorni nostri, ci sono diversi modi in cui una donna che vive semplicemente la sua vita è chiamata solo a essere relegata in una sfera di alterità. 

Quindi per me il termine "strega" cambia nel corso dei secoli e forse non viene menzionato a un certo punto, o lo fa in altri, ma è sempre la stessa cosa. Voglio dire, non si tratta di stregoneria. Si tratta di imporre una cultura del “non puoi parlare. Non puoi difendere te stesso. Non puoi esistere". 

E quindi, è lo stesso, il modo in cui viene espresso in un momento in cui bruciare qualcuno sul rogo era legale, è che nel mondo in cui viviamo oggi è diverso. E quindi non mi sentivo nemmeno in dovere di menzionare la stregoneria, perché è sempre la stessa cosa. 

Come se non fosse nemmeno stregoneria quando era stregoneria. Era solo un tentativo culturale di relegare le donne in una sfera di alterità da mettere a tacere. Non c'erano molti uomini accusati di stregoneria. Quindi questo dice qualcosa.

“non era nemmeno stregoneria quando era stregoneria. Era solo un tentativo culturale di relegare le donne in una sfera di alterità da mettere a tacere”

BS: Sono decisamente d'accordo con il tuo punto di vista. Quindi una domanda che ho su questo film è cosa sta succedendo con il libro in esso? Quel libro è reale e perché hai scelto che questo film ruotasse attorno a questo libro?

EV: Volevo avere questo piccolo pezzo di letteratura che è questo oggetto che ti si presenta sia come amico in un certo momento che come nemico. Allo stesso tempo, però, le due ragazze leggono insieme le storie nei loro momenti di intimità, di quiete, e si divertono a leggerle. C'è una storia in cui, per quanto riguarda le immagini, sentono che parla di loro, quindi sembra che ci si trovino dentro. E quello era uno dei miei obiettivi. 

Ma poi l'idea era che quel libro si trasformasse in un nemico quando alla fine ti rendi conto che è la maledizione definitiva e quello che succede a Mary è stato scritto prima. Quando leggi un pezzo di letteratura cristiana ufficiale, quando leggi la Bibbia, molte volte il cristianesimo parla del fatto che il diavolo è il nemico e fa le cose malvagie, ma poi leggi la Bibbia, e c'è Dio che lancia fiamme e inondazioni e cose alle persone ed è come, chi è il vero male, chi sta commettendo il vero male. 

E penso che questo libro sia qual è la differenza tra la letteratura pagana, simile al diavolo, e quando la Bibbia ti dice che Dio ha ucciso le persone perché stavano facendo delle cose, quindi è una specie di questo ibrido che cammina su questa linea e fluttua un po' avanti e indietro. Perché per me a volte non c'è distinzione tra chi non crede nella Bibbia e chi non crede nel cattolicesimo o nel cristianesimo, nel suo insieme, è folklore. È paganesimo. 

E lo stanno prendendo come tale, e poi torna a farti male. È come questo nemico a due facce che non rivela mai del tutto la sua vera natura. E penso che sia un po' del mio rapporto con il cristianesimo.

BS: È molto interessante. Quindi il libro secondo te è una specie di sostituto della Bibbia?

EV: In una certa misura, sì, è allo stesso tempo qualcosa che le ragazze pensano sia loro amico perché a loro piace leggerlo insieme. Ma poi il personaggio matriarcale finisce per usare la sua Bibbia, sta proteggendo questo sistema invisibile che non è stato imposto dal diavolo, secondo me è stato mandato da Dio. E quindi chi ce l'ha? Qual è la differenza? Se entrambi avessero dimostrato di fare cose orribili alle persone?

BS: Quale messaggio vorresti che il pubblico portasse via dal tuo film?

EV: Non lo so, mi limito a mettere in discussione la differenza tra il bene e il male. E per quanto buona è una bella etichetta che alcune cose possono avere accanto al loro nome. Ma qual è la differenza tra il buon Dio e quello che fa contro il diavolo e quello che fanno, questa è la parte che è sempre stata un po' frustrante per me. Quindi immagino sia solo per mettere in discussione quell'etichettatura. Direi.

"Metti in discussione la differenza tra il bene e il male... metti in discussione quell'etichetta"

BS: Questo è un buon messaggio per i giorni nostri che sento. Dato che sei italiano, senti di avere qualche influenza italiana in questo film?

EV: Non lo so. Mi sento come fa la differenza tra essere italiano ed essere cattolico? Ma questa è una parte importante, credo. Per lo più che non lo so. Ho diretto un cortometraggio qui che era in italiano. E questo è stato più o meno quanto è andata la mia esperienza di regia italiana. 

Ma direi il tipo di peso culturale del crescere religioso, che è qualcosa che non metti mai in discussione quando ci sei dentro, e poi ne esci. Ed è come, oh, aspetta, aspetta un secondo. Perché sono stato immerso nell'acqua santa quando avevo sei mesi, perché nessuno mi ha chiesto di farlo? Quindi direi che sì, è un po' sfortunato, ma immagino che sia così. 

Ma io amo il cinema italiano. Ci sono molti grandi film italiani che amo e amo la mia cultura per quanto riguarda la letteratura, le persone e tutto il resto. Quindi questa è una fase di frustrazione quando si tratta di pensare alla mia vita a casa, ma si spera che influenzeranno sicuramente più colori.

BS: Eccezionale. Hai qualcosa di nuovo in lavorazione?

EV: Qualcosa che ho scritto, lavorando su un altro tipo di film sulla stessa linea, un altro pezzo d'epoca. Non posso necessariamente condividere troppo su di esso ora, ma spero presto. Quindi sì, qualcosa in un campo simile.

Puoi guardare L'ultima cosa che Mary vide su Shudder.