Questa recensione di John Carpenter in tour è stata originariamente pubblicata il 25 giugno 2016

"I fan dell'horror sono alcune delle persone più simpatiche del pianeta ".

La voce uscì dal nulla nell'atrio gremito del Majestic Theatre di Dallas, Texas. Mi voltai per cercare la fonte della voce e c'era una bella signora sulla cinquantina, perfettamente accostata dai capelli alle unghie alle scarpe che si intonavano perfettamente al colore della sua camicetta. In breve, NON era quella che mi aspettavo di vedere a un concerto del leggendario maestro dell'orrore John Carpenter.

"Sì, possiamo davvero esserlo", ho risposto con un sorriso.

"Sì, NOI possiamo", ha sottolineato di rimando.

Mentre questa signora elegantemente vestita continuava a chiacchierare con me del suo amore per il Texas Frightmare Weekend e per tutto ciò che riguarda John Carpenter, ho iniziato a dare un'occhiata alla folla riunita. Eravamo il melting pot metaforico. Le differenze di razza, sesso ed età non significano nulla in questo gruppo di fan sfegatati che si sono riuniti per vedere il maestro che ha eseguito la musica che ha composto per i suoi film e per i suoi due album pubblicati di recente, Temi perduti ed Temi perduti II.

Quando le porte si aprirono, l'eccitazione si liberò in un boato sordo mentre le persone si fermavano ai bar completamente aperti per un drink e si dirigevano ai loro posti. All'interno del teatro, i livelli di energia erano alti. Nessuno di noi sapeva davvero cosa aspettarsi da questo concerto. Avevamo tutti sentito descrizioni vaghe. Avevo due amici che avevano visto lo spettacolo in precedenza e le loro descrizioni hanno acceso la mia immaginazione. Carpenter, con una band, suonava la sua musica mentre le immagini dei suoi film venivano mostrate su uno schermo dietro di lui.

La domanda che sembrava essere sulla bocca di tutti era: "Chiamiamo John Carpenter un maestro dell'orrore o è stato un dio del rock travestito per tutto questo tempo?"

Mentre le luci si abbassavano e il sipario si alzava, mentre John Carpenter e la sua band salivano sul palco, mentre quelle prime immagini di Kurt Russell nei panni di Snake Fuga da New York apparve sullo schermo e la musica si fece strada attraverso la cavità toracica di ogni membro del pubblico, la risposta divenne chiara. Quest'uomo è ENTRAMBI!

Per un'ora e mezza con solo la più breve pausa tra i pezzi, Carpenter ha tenuto il suo pubblico in una stretta serrata. L'uomo è uno showman e sembrava entusiasta e contento di lasciare che la musica e le immagini parlassero da sole piuttosto che dare spiegazioni o parlare delle sue composizioni. I suoi commenti sono stati brevi, ma sono stati sapientemente elaborati per mantenere lo slancio.

"SONO CONOSCIUTO COME DIRETTORE DI HORROR MOVIES", ha urlato al microfono a metà dello spettacolo. "IO. AMORE. FILM HORROR. I FILM DELL'ORRORE DURERANNO ... PER SEMPRE ".

Mentre la parola riecheggiava per sempre nelle sale, Cody Carpenter, figlio di John con Adrienne Barbeau e un brillante musicista a pieno titolo, si lanciò nella familiare, stridente cadenza 5/4 del tema del titolo al leggendario Carpenter. Halloween. Questo film, che ho letteralmente mandato centinaia di volte, ha assunto una nuova vita con una potenza e un'intensità che solo la musica dal vivo può trasmettere. Non si può fare a meno di chiedersi come sarebbe guardare l'intero film in questo modo con la colonna sonora suonata dal vivo da questa band.

E a proposito della sua band, il chitarrista solista, Dan Davies, è un po 'un re del rock. Potresti aver già sentito parlare di suo padre. Il suo nome era Dave Davies e faceva parte di una piccola band britannica chiamata THE KINKS! Il talento di Davies sembrava a malapena contenuto, la sua chitarra un'estensione del suo corpo, mentre spingeva lo strumento da gemiti pieni di paura a urla terrorizzate per tutta la notte. È un innegabilmente brillante successore dell'eredità di suo padre e non è un caso che sia in tour con Carpenter. Il regista sembra essere il suo padrino.

Il pubblico ha risposto con le proprie urla e applausi alla fine di ogni numero, ugualmente elettrizzato dalla musica del film di Carpenter e dalle sue nuove composizioni. Pezzi straordinari come "Wraith", la cui cadenza melodica ritmica a goccia di pioggia si è espansa in un Bolero inquietante e infernale prima di tornare ai suoi inizi tranquilli, e "Vortex", che ha avvolto il pubblico in vorticosi colori primordiali del suono, dimostrano proprio ciò che un maestro della sintesi composizione Carpenter può essere. Il bellissimo "Purgatorio" con la sua costruzione lenta, da rigide melodie di pianoforte a ritmi ispirati al jazz e al funk con archi sintetizzati, è un pezzo che questo scrittore non dimenticherà mai.

È stato un viaggio che il pubblico ha avuto il privilegio di intraprendere con il compositore pieno di momenti che i fan dei film di Carpenter non dimenticheranno mai: la nebbia della macchina del fumo che riempie il palco come l'avvincente ouverture degli anni '1980 La Nebbia iniziò e gli spiriti vendicativi di Elizabeth Dane si avvicinarono lentamente allo schermo sul palco, la frenetica interpretazione della musica di Nella bocca della follia mentre Sam Neill cedette al potere delle parole di Sutter Caine e Hobb's End divenne un villaggio di mostri, e Roddy Piper che prendeva a calci il culo alla musica di Loro vivono.

Quando la serata volgeva al termine, Carpenter si chinò di nuovo verso il microfono. Ci ha ringraziato per essere venuti al concerto e ci ha implorato di stare attenti mentre guidiamo a casa dal Majestic perché… Christine sarebbe in autostrada stasera. Mentre lui e la band concludevano i ritornelli finali di "Christine Attacks" del classico film sull'auto assassina, il pubblico si è alzato in piedi per ringraziare ancora una volta l'uomo per l'orrore e la musica.

Vi esorto lettori. Segui il mio consiglio e prendi una copia di Temi perduti ed Temi perduti 2 oggi. Spegni le luci, accendi la musica e cavalca l'onda che è il genio musicale di uno dei migliori autori dell'horror. John Carpenter: scrittore, regista e sì, dio del rock.