Le Furie è il debutto cinematografico bruciato dal sole dello scrittore / regista australiano Tony D'Aquino. È una sanguinosa piccola lettera d'amore ai classici film slasher che utilizza brillanti effetti pratici mentre ritira alcuni dei tropi più problematici del sottogenere.

Ho avuto la possibilità di sedermi con D'Aquino per Toronto dopo il tramonto per una chiacchierata su assassini, effetti pratici, horror classico e Le Furie.

Puoi leggere la mia recensione completa per Le Furie a questo link.

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Kelly McNeely: Qual è stata la genesi del film, da dove viene?

Tony D'Aquino: Quindi ho sempre amato i film horror degli anni '70 e '80, il che era ovvio nel film, e i film slasher e di sfruttamento di quel periodo. Mi piace molto quanto siano anarchici e un po 'pazzi quei film perché erano per lo più indipendenti e non avevano molte interferenze. Quindi avevo sempre avuto questa idea un po 'folle di usare quel tropo finale delle ragazze e cosa sarebbe successo se un intero gruppo di ragazze finali ei loro assassini fossero stati costretti a combattere tra loro? Ma era una di quelle idee, pensavo che nessuno avrebbe mai finanziato questo film. Sembra solo un po 'folle. 

Così sono andato a guardare la telecamera in Australia. Abbiamo organismi di finanziamento statali in Australia - organismi di finanziamento dei film. Gestivano un piccolo laboratorio, che era come una gara di lanci. Quindi ti presenti a un pannello - che era Odin's Eye Entertainment, che era il nostro agente di vendita - un consulente di sceneggiatura e un consulente di marketing. E c'erano 42 persone lì, penso, che hanno presentato un certo numero di fine settimana, proponendo loro idee e sceglieranno quelle che pensavano sarebbero state utili per ciò che potrebbe vendere a livello internazionale. Si tratta di acquistare per un budget basso. 

Quindi ne hanno scelti dieci da quelle serie di fine settimana per passare alla prima bozza, e da quelle prime bozze ne hanno scelti quattro per andare in produzione. Quindi il mio è il primo film che ne è uscito. Il mio discorso era fondamentalmente, sai, Halloween incontra Battle Royale, questo è tutto. E ci ho provato.

Kelly McNeely: Questa è una descrizione davvero appropriata. Quindi ci sono molti effetti pratici davvero fenomenali nel film, il che è sempre molto apprezzato. Quali sono state le sfide nel lavorare con quegli effetti pratici, ed è qualcosa che ti è piaciuto davvero? È qualcosa che rifaresti?

Tony D'Aquino: Voglio dire, preferisco gli effetti pratici. E penso solo, voglio dire, a meno che tu non abbia molti soldi per fare CGI e passare molto tempo su CGI, cosa che non avevamo. E mi piacciono le imperfezioni e gli effetti pratici. Penso che in qualche modo sembri più realistico, c'è un peso fisico che non puoi mai avere con la CGI. Quindi puoi solo dirlo, e un po 'di errori negli effetti pratici, penso, si aggiungono comunque alla sospensione dell'incredulità, perché la CGI può essere così perfetta che stai cercando gli errori, ma con effetti pratici, sei pronto a perdona gli errori. Ma è difficile con i film a basso budget, hai così tanti effetti pratici e così tante acrobazie, e le maschere e tutto il resto. Ci vuole molto tempo e con la maggior parte di questi effetti abbiamo davvero solo un ciak per farlo. Quindi doveva essere giusto. Quindi c'è molta pressione aggiuntiva.

Proprio il tempo e il budget erano le nostre sfide. Ma ho avuto Larry Van Duynhoven che ha fatto gli effetti per noi, siamo davvero buoni amici. E abbiamo lo stesso amore per i film horror e gli stessi punti di riferimento, molti dei quali degli anni '70 e '80, come The Burning ed Halloween ed Venerdì il 13th ed The Texas Chain Saw Massacre. E aveva fatto alcuni film prima in cui aveva lavorato molto per effetti pratici che non erano finiti sullo schermo, quindi era piuttosto deluso. Ma gli ho promesso per questo film, non è possibile che non ci saranno tutti. Non nasconderemo nulla. Quindi ha fatto molto. È andato molto al di sopra di quello che lo stavamo pagando per fare. Quindi probabilmente è per questo che sembrano così belli perché era un perfezionista, piuttosto appassionato.

Kelly McNeely: È andato tutto molto bene. C'è quella scena con la faccia e l'ascia. Lo adoro assolutamente. Ho pensato che fosse geniale.

Tony D'Aquino: E quello era il secondo giorno delle riprese, abbiamo girato quella scena. Quello è stato il primo effetto che ho effettivamente visto, il primo effetto pratico che abbiamo ottenuto. E quando ho scritto quella scena non sapevo come l'avremmo fatta o se Larry avrebbe potuto farlo. Ma mi ha promesso che poteva, e poi mentre stavamo girando, e stavo guardando il monitor ed è stato terrificante per me guardarlo e ho persino pensato "oh mio dio, sono andato troppo lontano?" [ride]

Kelly McNeely: Ora hai menzionato le maschere per le bestie. Da dove vengono quei disegni di bestie, chi li ha progettati? 

Tony D'Aquino: Questo era tutto io e Larry e abbiamo lavorato con un altro designer Seth Justice che ha fatto ulteriori disegni per noi. Quindi abbiamo parlato per diverse settimane di quello che volevamo fare. E volevo davvero rendere omaggio a molti altri film, quindi c'è una sorta di, sai, carnosa maschera di Jason e Leatherface e Tourist Trap ed Motel inferno, e quindi sono una specie di omaggio a quei film, ma lo fanno anche sembrare il più originale possibile, il che è un po 'difficile da fare con otto nuove maschere, ma le ho sviluppate semplicemente parlando e lavorando su diversi design.

Kelly McNeely: Si sono rivelati brillanti. Mi piace molto quello che hai detto su come hanno fatto omaggi diversi a personaggi diversi perché puoi vederlo. Hai un design bestiale preferito?

Tony D'Aquino: Voglio dire, probabilmente Skin Crow, il ragazzo che indossa l'intera tuta umana, perché inizialmente era solo una faccia. E quella era l'idea di Larry. Ha detto che invece di farlo, facciamo un intero corpo, indossa solo una pelle intera. Ho solo detto, beh, se puoi farlo, Larry, va bene, fallo! 

Kelly McNeely: È stato fantastico. Sembra davvero, davvero buono. 

Tony D'Aquino: Ed è folle nella vita reale. È ancora più inquietante perché ha tatuaggi sbiaditi sulla schiena, ha i capelli ovunque, è ancora più realistico nella vita reale. È totalmente terrificante.

Kelly McNeely: È davvero fantastico! Quindi hai un forte focus femminile con i personaggi, il che è fantastico. Mi è piaciuto molto che i personaggi femminili non fossero affatto sessualizzati, il che come fan dell'horror femminile è sempre davvero piacevole da vedere. Puoi parlare un po 'del processo di quando stavi creando i personaggi e quando stavi scrivendo la sceneggiatura, e più o meno cosa volevi fare con quei personaggi?

Tony D'Aquino: Adoro i film slasher degli anni '70 e '80, ma molti di loro sono diventati piuttosto problematici e sono diventati un po 'misogini e sessisti, e c'erano nudità davvero inutili e donne che si comportavano in modo idiota e semplicemente lì per essere uccise fondamentalmente - proprio come vittime. Quindi volevo fare un film slasher ma sbarazzarmi di tutte quelle cose, quindi avere donne che fanno cose intelligenti, e non hanno alcuna nudità e come hai detto tu non sono affatto sessualizzate. Voglio assicurarmi che ogni donna abbia avuto un ritmo emotivo. E hanno tutti un nome, quindi non sono solo vittime senza nome che corrono, cadono e vengono fatte a pezzi - immagino tranne la prima.

Il primo è stato lì per essere una sorpresa per il pubblico; quindi questo è ciò che accade di solito, e poi arriva il secondo assassino, e poi, ok, sai che non sarà un tipico film slasher. Ma ero molto consapevole di essere molto concentrato sulle donne e di fare in modo che le donne fossero personaggi interi che hanno ciascuno un senso dell'agire. Quindi grazie per aver capito.

Kelly McNeely: Mi piace che ognuno di loro abbia la propria profondità e, come hai detto tu, ognuno di loro abbia un nome di personaggio, quindi supera il test di Bechdel, il che è fantastico.

Tony D'Aquino: E non parlano mai di ragazzi.

Kelly McNeely: Mai! Affatto! 

Tony D'Aquino: Non si parla di "gli uomini vengono a salvarci?" 

Kelly McNeely: Sì, non c'è niente di tutto questo. Riguarda anche l'amicizia e mi è piaciuto molto quell'elemento. Non si trattava di cercare di tornare a casa da un ragazzo o di un partner, si trattava solo di cercare la sua amica.

Ha anche un aspetto molto bruciato dal sole, che non so se è solo il luogo delle riprese o se è qualcosa che hai fatto molto intenzionalmente?

Tony D'Aquino: Un po 'intenzionale, perché ancora una volta uno dei miei film preferiti lo è Il massacro della motosega nel texas, quindi senti solo il calore che si abbatte per la maggior parte di quel film. Quindi molto di quello sguardo, questa è la vita australiana; la vita australiana è così. Quindi siamo abbastanza in alto nella montagna - non in alto come in alta quota, siamo al livello del mare. Quindi l'aria e la luce sono piuttosto nitide e aspre. E così abbiamo sfruttato al massimo questo aspetto durante le riprese per conferirgli quell'aspetto bruciato. E dove abbiamo girato nella città fantasma è semplicemente arido. È proprio come, è quasi come un deserto, non c'è erba che cresce, c'è un lago secco, quindi l'abbiamo amplificato. Ma era decisamente intenzionale averlo, provare a dargli quella sensazione da incubo.

Kelly McNeely: Mi piace anche questo perché con così tanti film dell'orrore, la paura è nell'oscurità. Succedono un sacco di cose di notte, quindi per avere un film così pieno di terrore bruciato dal sole, mi è piaciuto molto l'elemento di questo.

Tony D'Aquino: Voglio dire, è certamente impegnativo e mette ancora più pressione sulle persone degli effetti speciali, perché non c'è modo di nascondersi. Non hanno ombre da nessuna parte. 

Kelly McNeely:  Quindi quali sono state le altre sfide delle riprese in quell'ambiente o delle riprese in quella zona? Sembra molto arido.

Tony D'Aquino: Era molto arido, era un'ottima posizione. Quindi la città che è nel film è una vera città di miniere d'oro. Quello che è successo è stato che c'era una vecchia città di miniere d'oro su quel sito, e poi negli anni '70 alcune persone hanno costruito una ricreazione della città come una sorta di attrazione turistica, ma è andata rapidamente in bancarotta. E poi se ne sono andati e hanno lasciato tutto lì praticamente a marcire. Quindi, quando l'ho scoperto, ho effettivamente alterato la sceneggiatura per ambientarla in quella città perché è circondata da 60 acri di città fantasma, quindi è fondamentalmente un backlot che potremmo ottenere per pochi soldi. E molti di quegli oggetti di scena e tutto ciò che era lì, erano in giro pronti per essere usati. Quindi è fantastico. Potremmo fondamentalmente bloccarlo come il nostro set.

Quindi è stato un luogo abbastanza facile per girare, probabilmente a 15 minuti di auto dalla città principale, che è Canberra, anche se sembra che sia in mezzo alla boscaglia. E siamo stati molto fortunati che non abbia piovuto nemmeno una volta. Quindi è un po 'il suo strano microclima. È completamente arido e arido e non c'è, tipo, nessuna fauna selvatica lì. L'unico scatto degli uccelli che abbiamo ottenuto sono stati gli unici uccelli che abbiamo visto durante l'intera ripresa. È solo secco, polveroso e caldo e sì, è come appare nei film nella vita reale.

Kelly McNeely: Quindi hai menzionato film slasher degli anni '70 e '80 come Il massacro della motosega nel texas ed Motel inferno, quali sono state le influenze e le ispirazioni da cui hai tratto quando stavi realizzando Le Furie?

Tony D'Aquino: Immagino perché guardo tutti i tipi di film. Quindi, sai, immagino che tutto venga fuori da qualche parte. Non avevo un film diretto da cui stavo cercando di emulare o da cui trarre ispirazione diretta. Voglio dire, anche cose come i film del Gladiatore degli anni '50 e '60, adoro anche quelli. Quindi è una specie di arena di combattimento dei gladiatori. La principale influenza probabilmente diretta è avere gli impianti retinali, che provengono da Death Watch di Bertrand Tavernier. Lo hai visto? Con Harvey Keitel?

Kelly McNeely: No, non l'ho fatto. No.

Tony D'Aquino: È un film fantastico. Quindi, in quel film, Harvey Keitel ottiene impianti retinici e deve seguire una donna che sta morendo come intrattenimento per la gente da guardare. Quindi ho rubato l'idea da lì. Ma a parte questo, in realtà, solo una fusione di tutti i film che ho visto negli anni, credo.

Kelly McNeely: Hai già risposto alla mia domanda sulla città mineraria. Hai detto che l'hai trovato in quel modo, era già stato costruito.

Tony D'Aquino: Era già lì. Abbiamo apportato alcune piccole modifiche, sai, solo spostare le cose. Abbiamo dovuto costruire un paio di muri su alcuni capannoni. Ma tutti gli oggetti di scena che ci sono li abbiamo fondamentalmente usati dalla città, siamo semplicemente andati in giro e abbiamo scavato roba da altri capannoni e abbiamo usato quello che c'era, più o meno, quindi aiuta a fare il film - penso - sembra molto di più costoso di quanto non sia in realtà. [ride]

Kelly McNeely: Cosa ami del genere horror? Hai detto che sei un grande fan del genere, il che è davvero evidente nel film. 

Tony D'Aquino: Una parte di questo credo sia che quei primi film che vedi da bambino ti colpiscono immediatamente. Quindi, sono come molti registi, per me, uno dei primi che ricordo di aver visto è King Kong, la versione del 1933 che - da bambino - era piuttosto terrificante e triste. Quindi hai paura del mostro e ami il mostro allo stesso tempo. Quindi penso che questo mi abbia fatto innamorare in primo luogo e poi è solo la sensazione che nell'orrore, in primo luogo, si tratta di affrontare la tua paura, e certamente c'è un po 'di gioioso godimento dell'anarchia e della violenza e c'è quell'aspetto come bene. Solo la sensazione che nei film dell'orrore tutto può succedere in qualsiasi momento, sono un po 'pazzi.

E ho iniziato con i film horror di Hammer, che adoro assolutamente, fino ai film degli anni '60 e '70. Penso che sia quella cosa come con King Kong, che ami e temi allo stesso tempo. È che c'è una specie di attrazione e sei anche un po 'disgustato tutto in una volta.

Kelly McNeely: E molti dei mostri classici lo hanno, come il mostro di Frankenstein ha assolutamente quell'elemento.

Tony D'Aquino: Anche una creatura della Laguna Nera di cui in qualche modo ti dispiace, ma è comunque orribile.

Kelly McNeely: Assolutamente sì. Vuoi continuare a lavorare nel genere horror? Vuoi provare a fare altri film o ti piacciono molto gli horror? Perché penso che tu stia facendo un ottimo lavoro.

Tony D'Aquino: Adoro l'horror. Il prossimo progetto a cui sto lavorando è un film horror. Sarà violento come Le Furie? Non credo che potrei fare un altro film così violento come quello. Ma no, amo l'orrore. Voglio dire, amo tutti i generi. Mi piacerebbe fare un film di fantascienza. Mi piacerebbe fare un western, ma amo decisamente l'horror ed è su questo che mi concentrerei e cercherò di perfezionare. Perché ogni volta che guardo il film vedo tutti questi errori che ho fatto e cosa mi piacerebbe fare di diverso. Quindi penso che sia un genere piuttosto difficile da capire.

L'horror e la commedia sono entrambi incredibilmente difficili da ottenere bene. Quindi voglio davvero continuare a provare a fare il film perfetto, per fare un film che sia buono come The Texas Chain Saw Massacre; per me, è una specie di high watermark, arrivare a quel punto in cui puoi semplicemente perfezionare tutte quelle tecniche che devi usare nel genere.

 

Le Furie gioca come parte di Toronto After Dark 2019 ed è attualmente disponibile per lo streaming su Shudder.