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"Bill e Ted affrontano la musica" è un nostalgico gioco nel tempo e nello spazio

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Bill e Ted affrontano la musica sbarca nelle sale domani. È un sequel di 30 anni di lavoro che è valsa la pena aspettare!

All'inizio del film, troviamo Bill (Alex Winter) e Ted (Keanu Reeves) eseguendo una canzone al matrimonio del fratello di Ted con Missy (Amy Stoch). Ti ricordi di Missy. Era la loro matrigna nel primo film.

Dopo una disastrosa sessione di terapia di coppia con le loro mogli dopo il matrimonio, i ragazzi arrivano a casa - ora sono vicini di casa - per scoprire che hanno davvero, non ha scritto la canzone che salverà l'universo e, peggio ancora, il tessuto stesso del tempo e dello spazio viene lacerato.

Detto questo, partiamo per le gare. Mentre Bill e Ted si affrettano a ripristinare la realtà, le loro figlie Thea (Samara Weaving) e Billie (Brigette Lundy-Paine) si imbattono in una nuova capsula per i viaggi nel tempo e decidono di radunare una band assassina per aiutare i loro padri.

Vecchi e nuovi amici si uniscono a Bill e Ted in questo nuovo viaggio.

Questo film era onestamente praticamente tutto ciò di cui un fan Bill e Ted potrebbe volere in un sequel, e ammetto che mi ha fatto sentire di nuovo un bambino mentre mi preparavo per questa ultima avventura.

Il regista Dean Parisot ha riunito una serie di volti familiari dei film precedenti per accompagnare Reeves e Winter, tra cui William Sadler nei panni di Morte, Hal Landon, Jr. nel ruolo del padre di Ted e Stoch precedentemente citato. È stata una mossa brillante ricollegare il film ai suoi predecessori, ed è stato sorprendente come tutti questi attori siano scivolati senza problemi nei loro ruoli.

Eppure, con tutta la sua nostalgia, il nuovo cast di personaggi è regolarmente autorizzato a rubare la scena.

Weaving e Lundy-Paine sono assolutamente incredibili come figlie del duo. Sono quasi più Bill e Ted che Winter e Reeves, portando quell'energia giovanile dai primi film al mix.

Brigette Lundy-Paine e Samara Weaving con Kid Cudi in Bill e Ted affrontano la musica

Allo stesso modo, Kristen Schaal è divertente nel ruolo della figlia di Rufus, Kelly. Più intensa di suo padre, ma dedita alla sua missione, Schaal offre ogni linea con uno spirito tagliente che colpisce contro tutti i delle varie agende in corso intorno a lei, specialmente con Holland Taylor come nuovo Grande Leader.

Ovviamente questo non sarebbe un film di Bill e Ted senza un'infarinatura di musicisti storici. Sempre un'avventura, questa è andata solo un po 'strana. Mentre Jimi Hendrix (DazMann Still), Louis Armstrong (Jeremiah Craft) e Mozart (Daniel Dorr) sono tutti insieme per il viaggio, le donne prendono anche Ling Lun (Sharon Gee), il mitico fondatore della musica in Cina che si è divertito scambio di genere - e Grom (Patty Anne Miller), una donna delle caverne e un batterista tosto.

Questo nuovo cast brillante è l'ultima grazia salvifica del film.

Gli scrittori Ed Solomon e Chris Matheson hanno giustamente ricordato che anche il sequel più nostalgico deve comunque portare avanti la storia. Hanno scelto un percorso che non solo onora ciò che è accaduto prima, ma dà anche nuova vita a questo particolare racconto che potrebbe benissimo aprire la porta a più narrazioni in questo universo.

Ciò che mi ha colpito di più del film, tuttavia, è quanto sembri tempestivo.

Sebbene sia stato realizzato molto prima che il Covid-19 colpisse e le proteste scoppiassero in tutti gli Stati Uniti in particolare, il messaggio del film di essere gentili e rispettosi l'uno dell'altro e che ci sono bisogni universali che possono unirci quando mettiamo da parte i nostri pregiudizi e le nostre paure è qualcosa di cui il mondo ha estremamente bisogno in questo momento.

Non è un'idea nuova in questo franchise, a proposito, per coloro che potrebbero pensare che il film sia diventato improvvisamente politico. Torna indietro e guarda l'originale. È anche lì. Eri solo troppo giovane per capirlo.

Mentre i titoli di coda andavano avanti Bill e Ted affrontano la musica, Onestamente mi sentivo meglio. Il film in realtà mi ha sollevato il morale e mi ha messo di buon umore. Forse è il viaggio nel tempo. Forse è la musica. Forse sono le scappatelle trippy in Hell with Death. Qualcosa al riguardo funziona, e se sei un fan dei primi due film, allora questo sequel è assolutamente da vedere.

Bill e Ted affrontano la musica uscirà nelle sale e sulle piattaforme digitali il 28 agosto 2020.

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Editoriale

Perché NON vuoi andare alla cieca prima di guardare "The Coffee Table"

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Potresti voler prepararti per alcune cose se hai intenzione di guardare Il tavolino da caffè ora noleggiabile su Prime. Non entreremo in spoiler, ma la ricerca è la tua migliore amica se sei sensibile ad argomenti intensi.

Se non ci credi, forse lo scrittore horror Stephen King potrebbe convincerti. In un tweet pubblicato il 10 maggio, l'autore afferma: “C'è un film spagnolo che si chiama IL TAVOLINO DA CAFFÈ on Amazon Prime ed mela +. La mia ipotesi è che tu non abbia mai visto, nemmeno una volta in tutta la tua vita, un film nero come questo. È orribile e anche terribilmente divertente. Pensa al sogno più oscuro dei fratelli Coen.

È difficile parlare del film senza rivelare nulla. Diciamo solo che ci sono alcune cose nei film horror che sono generalmente fuori discussione e questo film supera quella linea in grande stile.

Il tavolino da caffè

La sinossi molto ambigua dice:

"Gesù (David Pareja) e Maria (Stephanie de los Santos) sono una coppia che attraversa un momento difficile nella loro relazione. Tuttavia, sono appena diventati genitori. Per dare forma alla loro nuova vita, decidono di acquistare un nuovo tavolino da caffè. Una decisione che cambierà la loro esistenza”.

Ma c'è di più, e anche il fatto che questa possa essere la più oscura di tutte le commedie è un po' inquietante. Sebbene sia pesante anche dal punto di vista drammatico, la questione centrale è molto tabù e potrebbe lasciare alcune persone malate e disturbate.

Quel che è peggio è che è un film eccellente. La recitazione è fenomenale e la suspense è un capolavoro. A complemento del fatto che è a film spagnolo con i sottotitoli quindi devi guardare lo schermo; è semplicemente malvagio.

La buona notizia è Il tavolino da caffè non è poi così cruento. Sì, il sangue c'è, ma è usato più come semplice riferimento che come opportunità gratuita. Tuttavia, il solo pensiero di ciò che questa famiglia dovrà affrontare è snervante e posso immaginare che molte persone lo spegneranno entro la prima mezz'ora.

Il regista Caye Casas ha realizzato un film fantastico che potrebbe passare alla storia come uno dei più inquietanti mai realizzati. Sei stato avvertito.

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Film

Il trailer dell'ultimo "The Demon Disorder" di Shudder mostra gli effetti sonori

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È sempre interessante quando pluripremiati artisti degli effetti speciali diventano registi di film horror. Questo è il caso di Il disturbo demoniaco proveniente da Steven Boyle su chi ha lavorato La matrice film, Lo Hobbit trilogia e King Kong (2005).

Il disturbo demoniaco è l'ultima acquisizione di Shudder in quanto continua ad aggiungere contenuti interessanti e di alta qualità al suo catalogo. Il film è il debutto alla regia di Boyle e dice di essere felice che diventerà parte della libreria dello streamer horror nell'autunno del 2024.

“Ne siamo entusiasti Il disturbo demoniaco ha raggiunto la sua ultima dimora presso i nostri amici a Shudder", ha detto Boyle. "Si tratta di una comunità e di una base di fan che stimiamo molto e non potremmo essere più felici di intraprendere questo viaggio con loro!"

Shudder fa eco ai pensieri di Boyle riguardo al film, sottolineando la sua abilità.

"Dopo anni passati a creare una serie di elaborate esperienze visive attraverso il suo lavoro come designer di effetti speciali su film iconici, siamo entusiasti di dare a Steven Boyle una piattaforma per il suo debutto alla regia di un lungometraggio con Il disturbo demoniaco", ha affermato Samuel Zimmerman, responsabile della programmazione per Shudder. "Pieno dell'impressionante body horror che i fan si aspettano da questo maestro degli effetti, il film di Boyle è una storia avvincente sulla rottura delle maledizioni generazionali che gli spettatori troveranno sia inquietante che divertente."

Il film viene descritto come un “dramma familiare australiano” incentrato su “Graham, un uomo perseguitato dal suo passato dopo la morte di suo padre e l'allontanamento dai suoi due fratelli. Jake, il fratello di mezzo, contatta Graham sostenendo che qualcosa è terribilmente sbagliato: il loro fratello più giovane Phillip è posseduto dal padre defunto. Graham accetta con riluttanza di andare a vedere di persona. Una volta tornati insieme, i tre fratelli si rendono presto conto di essere impreparati di fronte alle forze contro di loro e scoprono che i peccati del loro passato non rimarranno nascosti. Ma come sconfiggere una presenza che ti conosce dentro e fuori? Una rabbia così potente che rifiuta di rimanere morta?

Le stelle del cinema, Giovanni nobile (Il Signore degli Anelli), Carlo CottierCristiano WillisDirk Hunter.

Date un'occhiata al trailer qui sotto e fateci sapere cosa ne pensate. Il disturbo demoniaco inizierà lo streaming su Shudder questo autunno.

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Editoriale

Ricordando Roger Corman, l'impresario indipendente di film di serie B

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Produttore e regista Roger corman ha un film per ogni generazione che risale a circa 70 anni fa. Ciò significa che i fan dell'horror dai 21 anni in su hanno probabilmente visto uno dei suoi film. Il signor Corman è morto il 9 maggio all'età di 98 anni.

“Era generoso, di cuore aperto e gentile con tutti coloro che lo conoscevano. Un padre devoto e altruista, era profondamente amato dalle sue figlie", ha detto la sua famiglia su Instagram. “I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un’epoca”.

Il prolifico regista è nato a Detroit, Michigan, nel 1926. L'arte di realizzare film ha influenzato il suo interesse per l'ingegneria. Così, a metà degli anni Cinquanta, rivolse la sua attenzione al grande schermo coproducendo il film Rete a strascico autostradale in 1954.

Un anno dopo si sarebbe messo dietro l'obiettivo per dirigere Cinque pistole ad ovest. La trama di quel film sembra qualcosa Spielberg or Tarantino farebbe oggi ma con un budget multimilionario: “Durante la Guerra Civile, la Confederazione perdona cinque criminali e li invia nel territorio Comanche per recuperare l’oro confederato sequestrato dall’Unione e catturare un voltagabbana confederato”.

Da lì Corman realizzò alcuni western polposi, ma poi emerse il suo interesse per i film sui mostri La bestia dai milioni di occhi (1955) e Ha conquistato il mondo (1956). Nel 1957 diresse nove film che spaziavano dalle caratteristiche delle creature (L'attacco dei mostri granchio) ai drammi adolescenziali di sfruttamento (Bambola adolescente).

Negli anni '60 la sua attenzione si rivolse principalmente ai film horror. Alcuni dei suoi lavori più famosi di quel periodo erano basati sulle opere di Edgar Allan Poe, Il pozzo e il pendolo (1961) The Raven (1961), e La maschera della morte rossa (1963).

Negli anni '70 si è dedicato più alla produzione che alla regia. Ha sostenuto una vasta gamma di film, dall'horror a quelli che verrebbero chiamati macina Oggi. Uno dei suoi film più famosi di quel decennio fu Death Race 2000 (1975) e Ron Howard'La sua prima caratteristica Mangia la mia polvere (1976).

Nei decenni successivi offrì molti titoli. Se hai noleggiato un B-movie dal tuo punto di noleggio video locale, probabilmente lo ha prodotto lui.

Anche oggi, dopo la sua scomparsa, IMDb riporta di avere due film in uscita in post: Piccolo Negozio degli orrori di Halloween ed Crime City. Come una vera leggenda di Hollywood, sta ancora lavorando dall'altra parte.

"I suoi film erano rivoluzionari e iconoclasti e catturavano lo spirito di un'epoca", ha detto la sua famiglia. "Quando gli è stato chiesto come gli sarebbe piaciuto essere ricordato, ha detto: 'Ero un regista, proprio questo.'"

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