Intervista al pluripremiato direttore degli effetti visivi Weta/supervisore delle texture Gino Acevedo

 

Ryan T. Cusic: Ciao Gino, come stai?

Gino Acevedo: Stai bene, come stai?

PSTN: Bene bene. Grazie per aver risposto alla mia chiamata. Ho notato che il tuo curriculum includeva Un incubo su Elm Street, parte 5.

AG: Sì.

PSTN: È fantastico! Indietro nel giorno.

AG: Ho avuto modo di lavorare con Dave Miller, Dave ha fatto quello originale.

PSTN: Hai lavorato al trucco di Englund in quel film?

AG: Su quello, è stato progettato da Dave. L'ho aiutato ad applicarlo e ho dipinto gli elettrodomestici. C'erano anche altri personaggi che avevamo interpretato. La cosa principale era il trucco di Robert ma anche il bambino di Freddy.

PSTN: Si, è esatto. Freddy Baby!!

AG: Era isterico [Ride} Quelli erano i giorni... quelli erano i giorni! È divertente perché ho appena visto Robert [Englund] non molto tempo fa. Ero a Pasadena al Monsterpalooza, ci sei stato?

PSTN: Monsterpalooza è stato fantastico, io c'ero!

AG: Bene! È stato semplicemente fantastico. Ho cercato di tirarlo fuori da quando è uscito e non sono mai riuscito a scappare, ma alla fine sono uscito. Sono andato davvero lì per una specie di riunione perché sono originario di Phoenix, in Arizona, e ho iniziato con una compagnia di Halloween chiamata Imagineering. Larry aveva inventato il sangue di vampiro e quei denti di plastica malvagi, ed è così che ho iniziato, ho iniziato con lui quando avevo diciotto anni disegnando e realizzando maschere di Halloween. Quindi è stata una reunion per Larry e cose del genere, ci siamo appena incontrati tutti al Monsterpalooza. Ma comunque, ho visto Robert lì, e non l'avevo visto, Dio, erano passati circa venticinque o trenta anni, e ci siamo divertiti a recuperare.

PSTN: Sì, era l'ospite più popolare lì.

AG: Sì, la fila per ottenere il suo autografo era pazzesca.

PSTN: Uno dei giorni in cui le persone sono state messe in attesa per il giorno successivo..piuttosto pazzesco!

AG: Ho anche visto Heather [Langenkamp], anche Heather era lì. Sono davvero una buona amica di suo marito Dave Anderson che è un addetto agli effetti del trucco; su cui avevamo lavorato insieme Alieno 3. È stata solo una riunione fantastica per vedere tutti i miei vecchi amici, faccio due passi ed è come "Gino!"  

PSTN: Penso che sia di questo che si tratta. Anche per me quando vado vedo molte persone che conosco ma che non vedo da un po'. È una grande riunione ogni anno. Quando hai iniziato con WETA?

AG: Quando ho iniziato con Weta era per l'inizio di Signore degli Anelli. Solo un po' di storia sull'inizio. Lavoravo a Los Angeles, lavoravo lì da circa quindici anni. Stavo lavorando con il mio amico Howard Berger presso i ragazzi della KNB Effects. Howard mi aveva detto che aveva amici che venivano dalla Nuova Zelanda, che possiedono una compagnia chiamata Weta, e fanno tutti gli effetti speciali su Ercole ed Xena. Stanno cercando di reclutare persone per tornare indietro e lavorare al remake di King Kong. Avevo chiesto chi stava dirigendo? E mi hanno detto, Peter Jackson. Ero tipo "chi?" [Ride] Mi hanno detto che era il ragazzo che l'ha fatto Incontra The Feebles ed Morte cerebrale. avevo visto Morte cerebrale. Quindi Richard è uscito e ci siamo incontrati, e Richard sapeva del mio lavoro che avevo fatto in altri film. La mia specialità principale è sempre stata l'aerografo e la progettazione di schemi di pittura per il trucco delle creature e tutto quel genere di cose. Volevano reclutare persone e volevano vedere se ero interessato a fare coming out non solo per progettare tutti gli schemi di pittura per Kong e tutti i dinosauri, ma anche per addestrare alcune delle persone qui fuori. Ho accettato e poi ho continuato a lavorare con Patrick Tatopolous Godzilla. Fu più o meno in quel periodo che Richard mi disse che non volevano fare un altro film su creature giganti da quando lo stavamo facendo noi Godzilla, Così King Kong sarebbe stato messo in secondo piano. Richard e Pete avevano un altro progetto per il quale volevano coinvolgermi e, naturalmente, quello era Signore degli Anelli. Quindi sono uscito per tre mesi per provarlo e penso che in realtà ci stessi ancora lavorando Godzilla al momento. Penso che i ragazzi qui fuori abbiano già dedicato molto tempo a progettare le creature, i personaggi e cose del genere. I design erano così incredibili e freschi perché sono così lontani dalla scena di Hollywood. Di solito, quando vado al cinema, posso dire in che negozio hanno fatto le creature, ogni negozio mette il proprio marchio su di esso. Ma in questo caso è stato così fresco e diverso che ha reso ancora più eccitante per me progettare gli schemi di pittura per queste creature e personaggi, è stato semplicemente incredibile. Dopo aver fatto avanti e indietro tre volte ho deciso che non ho legami, ho deciso di cogliere l'occasione, fare le valigie e trasferirmi in Nuova Zelanda per un po' e sono qui da quasi vent'anni.

PSTN: Su ciascuno dei Pianeta delle scimmie film il tuo ruolo è cambiato o hai utilizzato la stessa abilità impostata su ciascuno dei film?

AG: Era più o meno lo stesso. All'epoca mi occupavo del reparto texture. In quel reparto, abbiamo lavorato a stretto contatto con il reparto modelli, in modo che ci presentassero un modello sfumato di grigio, diciamo, il volto di Cesar, o meglio la sua testa. Le cose che non includerebbero sarebbero la colorazione, i pori, le rughe e persino quelle che chiamiamo rughe a media frequenza sarebbero tutte fatte dagli artisti delle texture. Alcune di queste cose potrebbero essere dipinte a mano e alcune potrebbero essere fatte dalle nostre scansioni della pelle. Dipingevo anche molto sui render e davo suggerimenti che avremmo mostrato al regista. Dopo circa otto anni passati a occuparmi del dipartimento delle texture avevo bisogno di essere un po' più artistico, e così mi sono trasferito nel dipartimento di arte digitale di Weta, dove sono ora. Ho lavorato con una piccola squadra; siamo circa otto. In un certo senso, sto lavorando molto con gli artisti perché sto fornendo loro molti riferimenti di personaggi diversi per qualunque cosa stiano lavorando. Sto facendo più cose concettuali, più tinteggiature, cose del genere. Quindi, il mio lavoro è cambiato un po'. [Ride sarcastica] Una cosa che mi piace di più è che non devo andare a così tante riunioni. Passo più tempo a fare ciò che amo davvero, e cioè disegnare.

PSTN: Sembra da Un incubo su Elm Street, parte 5 fino ad ora hai intrapreso questo viaggio selvaggio, probabilmente hai uno dei migliori lavori al mondo.   

AG: Mi sento molto fortunato a saltare avanti e indietro. Sai che faccio ancora cose per il trucco, soprattutto durante Lo Hobbit. Avevo fatto dieci settimane di pickup e avevo truccato Thorin. Proprio di recente, stanno ancora facendo le riprese in questo momento; Peter Jackson sta girando Mortal Engines, è basato su una serie di libri, quindi è quello che sta girando ora, sarà piuttosto interessante. C'è un personaggio nel film che ha una cicatrice; Ho disegnato la cicatrice per lei. Il modo in cui l'ho progettato è piuttosto interessante perché stavo imparando ZBrush. Ne hai sentito parlare?

PSTN: Sì, in realtà l'ho fatto.

AG: È davvero uno strumento straordinario. Ho disegnato le cicatrici in ZBrush, ho appena scolpito tutte queste diverse cicatrici, le ho renderizzate e le ho portate in Photoshop, le ho inserite nel ritratto dell'attrice e ho realizzato tutti questi diversi concetti. È stato bello mescolare le due tecnologie insieme. Un'altra cosa che ha davvero aiutato molto è stata anche la possibilità di avere solo un rendering sfumato di grigio della cicatrice stessa. Una volta che uno è stato approvato, l'ho dato ai ragazzi del workshop WETA che avrebbero scolpito le cicatrici per me, quindi l'hanno usato come riferimento. Se avessi avuto più tempo mi sarebbe piaciuto portarlo al passaggio successivo e stamparlo, qualcosa per fare un elettrodomestico; Mi piacerebbe provare qualcosa del genere.

PSTN: Possibilità infinite.  

AG: Anche solo con i materiali, molto sta cambiando; stiamo usando molti più siliconi, il che è semplicemente incredibile. Il trucco in questi giorni sembra molto migliore di quello che potevamo fare prima. Mi piacerebbe rifare il trucco di Robert [Englund], ma farlo con apparecchi in silicone, sembrerebbe molto più carnoso e molto più realistico.

PSTN: Sì, sarebbe inquietante [ride] Hai mai fatto qualcosa in digitale e poi hai pensato che forse sarebbe stato fatto meglio in pratica?

AG: Sì, ci sono state parecchie volte, ed è sempre la battaglia. Quando è apparso per la prima volta il CG era come il nuovo giocattolo da usare, e tutti volevano usarlo nei loro film, ed era solo abusato, e fino ad oggi è ancora troppo abusato. Cerco sempre di trovare nuovi modi in cui possiamo usare entrambi, anche per migliorare gli effetti di trucco con effetti digitali, ci sono cose incredibili da fare. Un mio caro amico, Todd Masters che possiede una compagnia chiamata Masters Effects, sta facendo delle cose incredibili e rivoluzionarie. C'era un alieno in cui l'ha fatto; l'alieno era un ragazzo con un completo truccato. Sulla faccia, gli avevano cucito gli occhi e alcune altre parti in cui è così realistico che non c'è modo che alcuni dei migliori animatronici abbiano potuto ottenere quel bell'aspetto. È stato un ottimo modo per unire le due tecnologie.

AG: Mi ero anche occupato degli effetti del trucco 30 giorni di notte. Hai mai visto quello?

PSTN: Si l'ho fatto.

AG: Riguardava i vampiri. Su quello quello che hanno fatto è stato allargare un po' gli occhi, rimpicciolirli di circa il 15-20% e anche dare loro un po' di inclinazione. Quindi è stata una cosa molto sottile, ma quando la guardi non puoi davvero mettere un dito su cosa c'è che non va perché è ovviamente una persona reale, hanno solo un aspetto un po' strano, ed è molto più spaventoso .

PSTN: Decisamente inquietante ed è stato bello!

AG: È stato uno spettacolo fantastico. David Slade, che era il regista ed è stato semplicemente fantastico lavorare con lui, aveva solo delle grandi idee  

PSTN: Stai lavorando su qualcos'altro in questo momento? Sarai coinvolto in una delle prossime puntate di Avatar?

AG: Sì. È una specie di punta dell'iceberg che stanno preparando le cose e tutto ora. Gireranno alcune cose qui in Nuova Zelanda come hanno fatto l'ultima volta e anche alcune cose a Los Angeles. Le cose che abbiamo fatto su Avatar di recente hanno fatto il giro di Avatar in Florida.  

PSTN: Davvero? Non sapevo nemmeno che ci fosse un passaggio là fuori.

AG: O si! Devi andare a controllare. Vai su youtube, è fantastico; in pratica sei seduto sul dorso di una banshee e stai volando e, naturalmente, lo schermo è di fronte a te, è in 3D. Non so se sarò in grado di gestirlo perché ho la cinetosi. Il viaggio dura sei minuti, è molto tempo. Sembra davvero bello, davvero sorprendente. Il posto in Florida, hanno costruito Pandora. Hanno montagne galleggianti lì.   

 

PSTN: Tra tutto quello che hai fatto, hai qualcosa che è stato il tuo preferito in assoluto?

AG: Tornando di nuovo al Signore degli Anelli. È stata un'esperienza così straordinaria perché era così fresca e diversa ed è stata per così tanto tempo. Sono stati come sette anni della mia vita dedicati a quei film. Ma quello che mi piaceva era essere così coinvolto da tutti i tipi di punti di vista diversi, dal trucco al lato computer delle cose e andare e trovarmi in tutti questi luoghi fantastici, qui in Nuova Zelanda. È stata davvero un'esperienza incredibile. Non ho mai lavorato in un altro spettacolo come quello in cui c'è stato un tale grande cameratismo e passione per uno spettacolo. Tutti gli altri spettacoli che abbiamo fatto – sono stati fantastici, penso che la cosa che ha reso questo così diverso fosse perché era così nuovo e fresco e nessuno aveva mai fatto niente del genere prima, e lo ha reso davvero speciale . L'altro giorno stavo dicendo a qualcuno che una delle mie scene preferite e penso che sia incredibilmente potente è quando Boromir viene colpito da Lurtz e Lurtz era il capitano degli Uruk-hai, ed è lui che lo spara e lo uccide. Quello era uno dei miei trucchi che ho fatto su Lawrence Makoare, e quella è l'impronta della mia mano che è sul suo viso. È l'unico Uruk-hai che ha l'impronta della mano capovolta del genere perché Pete [Jackson] voleva che si distinguesse, molto diverso dagli altri Uruk-hai. È stata una scena così incredibile, ero dietro le telecamere quando stavano girando, ed è stata una recitazione fantastica tra i due. Tutti erano dietro la telecamera e piangevano. Pete ce ne ha mostrato una bozza al nostro cinema qui, e ci ha suonato la musica di Braveheart [ride]. Tra tutti gli spettacoli che [LOTR] è il più sorprendente perché ne ero così coinvolto da ogni punto di vista. Sono qui da quasi vent'anni, ed è stato un lavoro continuo. Ogni spettacolo che facciamo ha le sue sfide uniche e cose che lo rendono divertente ma può anche essere molto difficile perché devi superare quello che hai fatto dall'ultimo. È una sfida, ma una sfida divertente da affrontare.

PSTN: Anche molto gratificante! Bene, grazie mille per aver parlato con me, è stato fantastico!

AG: Grazie. Fai attenzione.

 

 

 

 

 

-Circa l'autore-

Ryan T. Cusick è uno scrittore per ihorror.com e ama molto conversare e scrivere su qualsiasi cosa all'interno del genere horror. L'horror ha suscitato il suo interesse per la prima volta dopo aver visto l'originale, The Amityville Horror quando aveva la tenera età di tre anni. Ryan vive in California con sua moglie e la figlia dodicenne, che sta anche esprimendo interesse per il genere horror. Ryan ha recentemente conseguito la laurea in psicologia e ha l'aspirazione di scrivere un romanzo. Ryan può essere seguito su Twitter @ Nytmare112

 

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